ANGELA PERALTA GUERRERA DE LA PAZ
EN HOMENAJE AL 171 NATALICIO (6 DE JULIO) DE MEXICO AL MUNDO
*Erubiel Ángel Camacho López con
dedicación a YOA
“El siglo veintiuno será religioso o no será” André
Malraux (1901-1976) escritor y político francés
"De nada presumo, ni aun de aquello por lo cual el mundo me
ha dado un nombre que acaricio, no por orgullo, sino por las lágrimas que me ha
costado""¡Ojalá que estas pobres flores regadas con mi llanto, no sean
un pretexto para que se me ultraje, cuando me parece que con ellas a nadie
ofendo!"Ángela Peralta
El 1 de septiembre del año 1883 a las 9 de la noche, la Secretaría
de Gobernación recibía un telegrama extenso en donde se informaba el deceso de
la famosa cantante mexicana: Ángela Peralta en el puerto de Mazatlán. Días
después se anunciaba en la Ciudad de México, la cual contaba en ese entonces
con cerca de 220 mil habitantes y escasa urbanización, grandes homenajes
póstumos y un gran duelo nacional, por parte del gobierno, artistas, poetas,
intelectuales, funcionarios y dependencias oficiales, presididas en ese
entonces, por el presidente, apodado el Manco;
general Manuel González, sobre el cual pesaba la acusación de ser un títere del también general Porfirio Díaz y
quien años antes se había cambiado de bando después de haber sido militar de
los conservadores derrotados, en honor a la gran artista. Justo en ese mismo
año empezaría la primera gran crisis económica mundial decretada desde Wall
Street. Su deceso fue el 30 de agosto, cerca de las 10 y media de la mañana,
después de haber cumplido su última voluntad y deseo en su lecho mortal: el de
casarse en in artículo mortis con su
representante y también viudo como ella; licenciado, poeta y penalista, quien
después llego a ser diputado en el periodo porfirista y director de la
Biblioteca del Congreso; Julián Montiel y Duarte. Su muerte fue consecuencia de
haber sido contagiada desde su llegada a Mazatlán, Sinaloa, (para actuar en el
teatro Rubio), al
Hotel Iturbide, cuarto número 10, lugar en donde hoy se asienta
el teatro y la Casa de la Cultura que lleva su nombre, el 22 de agosto,
mismo día en que se dice, canto a Capella la Paloma desde
un balcón, canción que mucho gustara a la emperatriz Carlota, por la fiebre Amarilla o
el vómito negro, (el Zika hoy se le llamaría), lo que causo
también la muerte de casi toda su compañía artística, la mayoría
italianos, tenor, músicos y cerca de 74 miembros de 80 que le
acompañaban. Sobreviviría casualmente también un joven violinista de
Guanajuato, el cual sería muy famoso a nivel nacional e internacional;
Juventino Rosas (1868-1894) del cual nos ocuparemos más adelante. Es enterrada
ese mismo día a las 5 de la tarde en el llamado panteón DOS, mismo que adoptaría su
nombre años después, en un féretro cargado por cuatro soldados y pocas personas
acompañándolo en un silencio sepulcral pesado e imponente, algunas contagiadas y
sobrevivientes como su esposo, Don Julián. Con su fallecimiento, acababa una
leyenda viviente y comenzaba un mito que aun subyace en la memoria colectiva de
nuestro pueblo mexicano, siendo su nombre un referente obligado del siglo
diecinueve y de nuestra historia nacional plagada de tragedias, guerras,
terremotos, revueltas, asonadas, mortíferas epidemias, hambrunas y múltiples
calamidades naturales.
Exhumada en abril de 1937, fueron llevados sus despojos
mortales a la Rotonda de los Personajes Ilustres, (antes de los Hombres
Ilustres) siendo la primera mujer llevada a ese panteón, entre festejos y
festivales en la Ciudad de México y en todas las escuelas, donde una placa dice
en su tumba:
“EL RUISEÑOR MEXICANO. CANTO COMO NADIE HA CANTADO EN EL MUNDO Y
FUE NUESTRA CONSPICUA EMBAJADORA EN LOS MAS ALTOS EMPORIOS DEL ARTE MUSICAL”
NACIO 1845 MURIO EN 1883.
Enterrada junto a los
poetas, Amado Nervo y Luis G. Urbina. POLVO, POLVO, NADA.
NACIMIENTO E INFANCIA
Nuestro Ruiseñor era capitalina, chilanga o mexiqueña, había
nacido en la “Real Ciudad de México” en un fatídico año de
1845,en el callejón de la Polilla del barrio popular Vizcaínas, ya en ese entonces habíamos casi
perdido más de la mitad de nuestro territorio nacional en guerra contra los “gringos”,
cabe aclarar, que este peyorativo acuñado a los estadounidenses se había creado
en México y era popular entre los habitantes en esos tiempos, ya que por el
uniforme verde de las tropas invasoras, la gente les decía “verde vete” en inglés para que entendieran
su nada grata estancia en el Palacio Nacional ocupado unos meses.
Registrada en el libro de bautizo 654, con el nombre de MARIA DE LOS ANGELES MANUELA
TRANQUILINA CIRILA EFRENA PERALTA Y CASTERA. Su casa en el centro de la
ciudad, aún conserva una placa grabada en piedra, donde se asienta su lugar de
nacimiento en la calle de Aldaco número 11. Dice así; “A la
eminente Diva Ángela Peralta quien nació en este lugar” 1926, a unas
cuadras de la calle-andador misma que sigue conservando su nombre junto al Palacio de Bellas Artes desde hace más de 80 años, por lo que
todo acto que se realiza en ese recinto y calle, es un homenaje a su honor. Su
madre durante su embarazo fue testigo del terrible terremoto de “Santa
Teresa” el 9 de abril a las 3 y media de la tarde, cuando por más de
cuatro minutos miles de casas de adobe sucumbían junto al templo de Santa
Teresa, cerca de la Catedral Mexicana en el Zócalo, el cual desde ese momento
ya no se utilizó nunca más para iglesia, siendo destruidos allí entre otras
cosas, El famoso “Cristo del Cardonal” que supuestamente emanaba agua
permanentemente, habiendo sido obtenido de un árbol de ahuehuete sagrado para
los aztecas, porque se decía que “hablaba”, así como los murales de la “Capilla
Sixtina Mexicana” pintadas las cúpulas por el reconocido pintor valenciano
Rafael Ximeno enmarcadas con hoja de oro. Trece años después otro temblor a las
9 y media de la mañana y que duraba cerca de 6 minutos con peor intensidad sucumbía
a la ciudad, proveniente también de la temida “Brecha de Guerrero”
calculándose en más de 8 grados Richter. Siglo de temblores era el siglo
diecinueve. “…Y retiemble en su centro la Tierra…aparte de una gran
inestabilidad política, económica y grandes presiones imperiales externas
tanto de Estados Unidos como de Europa y de Francia en concreto, era un siglo realmente
Telúrico.
Su padre Manuel Peralta Páez al parecer era un modesto peluquero de
oficio y gremio (sacamuelas de la época) algo accidentado, muy quejumbroso y
enfermizo quien tenía dos hijos más; Manuel mayor que ella y Elena menor, (al
final se va a España a vivir con una mujer española), su madre, Josefa Castera,
era una clásica madre mexicana apegada y abnegada, mestiza como el 98 por
ciento de los mexicanos. Siendo de origen humilde acomedida y
servicial, le ayudaba a los mandados a su Papá y su Mamá, la que llegaron
a emplearla de sirvienta con una señora de Puebla a los 8 años, en donde hasta
la actualidad hay un monumento-pináculo en un barrio poblano en su honor. Pero
no fue sino hasta los 9 años de edad (aunque cantaba en el baño desde los
cuatro años después de haber asistido a una actuación de ópera) en que fue
llevada por su maestro el reconocido director de ópera y jurado del
concurso del Himno Nacional Mexicano, Agustín Balderas, a conocer a la
prestigiada Henriette Sontag, contratada por el Teatro Nacional de México en
1854, para la próxima temporada de Ópera y cantar el reciente aprobado en
concurso, convocado por el presidente Santa Anna El mocho (así le
decían por haber perdido una pierna en una batalla), el cual contaba con gran
apoyo eclesiástico y toda la alta curia religiosa católica, de allí que a los
apegados mucho a la religión se les llame también Mochos; Himno Nacional
Mexicano. Hay que recordar que Enriqueta Sontag o la Condesa Rossi como
también se le llamaba, era una hermosísima señora prusiana nacida en 1806 y que
había cantado por primera vez en la historia junto al gran sordo Beethoven; la Novena Sinfonía,
actual himno de la Unión Europea compuesta por 28 países, por lo cual era más
que famosa y reconocida como la mejor soprano del mundo. Esta Prima
Donna, accedió a conocerla, porque le habían hablado de una niña que la
imitaba, no sin antes soportar antes y con paciencia distintos halagos de la
aburrida aristocracia de la cual estaba cansada de que les llevaran a sus hijas
a oírlas cantar.
Cuando vio aparecer a la pequeñuela en la sala de su residencia
por primera y única vez en su vida, quedo aturdida por la sorpresa, Pobremente
vestida, chaparrita y regordeta, de piernas flacas y torcidas, la niña tenía
una cara ancha, el cutis de un moreno amarillento y picado por huellas de
viruela, la nariz chata, gruesa y una boca enorme. Pero lo menos grato y
desagradable, eran sus ojos saltones y estrabicos. Con una acentuada torpeza de
sus movimientos por el miedo de estar frente a la admirada cantante, el saludo
fue con una total falta de gracia y sin más preámbulos se puso a cantar la Cavatina de
la opera Belisario. La expresión de la gran diva alemana
cambio de expresión al reconocer y percibir un timbre de increíble dulzura y
voz potente que su garganta modulaba con una asombrosa flexibilidad.
Entusiasmada y con desbordante ánimo, cuando acabo la niña de cantar, el abrazo
y beso con una enorme ternura fue su respuesta, aparte de algunos apuntes
de partitura y ejercicios escritos antes y que puso en sus manos.
-¿Cómo te llamas, maravilla? Pregunto en un buen español Enriqueta
Sontag
-Ángela Peralta… contesto la chiquilla
-Si te llevaran a Italia, llegarías a ser una de las cantantes más
grandes de Europa, le dijo antes de retirarse a descansar.
Pronostico que llegaría a ser una verdad indiscutible
realizada en años venideros. Así le predijo un futuro que llegaría a ser
cierto, marcando su existencia como si la dirigiera con una batuta del destino.
Enriqueta Sontag moriría una semana después de haber viajado al pueblo
de Tlalpan y contagiarse de Cólera.
Su muerte fue una conmoción nacional y mundial, cientos de
telegramas de todo el orbe lamentaban lo sucedido, gobiernos y artistas estaban
conmovidos por su repentina muerte en tierras mexicanas. A su entierro acudían
miles de personas, se había declarado oficialmente 3 días de duelo. Solemnes
exequias se realizaron y se decretó luto universal. Una orquesta encabezaba la
procesión, donde miles de personas entre funcionarios y diplomáticos
extranjeros se daban cita en la calle de San Francisco frente al templo del
mismo nombre hoy calle de Madero dirigiéndose hacia el panteón de San Fernando.
México tenía una deuda al mundo que después sería compensada con Ángela Peralta
escribirían los diarios años después. Sus restos fueron llevados a su natal
ciudad de Dresde, gracias a los tramites de su esposo el conde Rossi meses
posteriores.
VIAJE A EUROPA Y ESTUDIOS EN ITALIA
Después de arduos estudios musicales con los mejores músicos de la
época; Manuel Barragán, solfeo, Agustín Balderas, canto, piano y
composición, Cenobio Paniagua, piano y composición, conjuntamente con estudios
de idiomas que abortaron su infancia, el miércoles 18 de julio de 1860, la alta
sociedad mexicana fue testigo del nacimiento de un astro en el firmamento
musical con la presentación de Ángela Peralta en el Gran Teatro Imperial. A
bombo y platillo se anunciaba y a tambor batiente se presentó con un
éxito inigualable a sus escasos 15 años, naciendo a la fama una jovencita que
produjo un estremecimiento musical actuando con el papel de Leonor de la opera el Trovador de
Verdi, siendo el director y pianista su querido maestro Balderas. En esa
presentación la crítica la catalogo como una futura
gloria nacional, por su triunfo público indiscutible y por su
“ejecución correcta con suma precisión, inspiración y sentimiento” dirían los
periódicos.
Siete meses después gracias a un ocasional mecenas que contribuyo
con el pago del viaje, se trasladó a Italia para estudiar acompañada de su
padre y de su estimado maestro Balderas. Salió rumbo a España vía Veracruz en
un barco de vapor, travesía que duraba cerca de 40 días.
Desembarcaron en el puerto de Cádiz a la ciudad del mismo nombre, donde su
padre decidió que su hija fuera escuchada por los españoles de la “Madre
Patria” como se le decía a España en esos tiempos. Grande fue la sorpresa
ya que el triunfo fue total. El diario
Constitucionalista de Cádiz publico una crónica que entre
otras cosas decía: “….México es tierra capaz de producir voces admirables…nos
ha enviado como regalo y prenda de reconciliación una soprano que debe bastar
para perdonar a México sus desafueros…la señorita Ángela Peralta va a Italia a
completar en Milán y en Roma su educación musical…le predecimos que su nombre
no será conocido por donde quiera que vaya; no la reconocerán por otro, por el
de “El Ruiseñor mexicano”. Actuando después en el Teatro Real de Madrid,
gano la simpatía de los españoles. Ya en
Italia se perfecciono su canto en la ciudad de Turín, con el célebre maestro
Francisco Lamperti, quien al escuchar a su nueva discípula, exclamo: “Sei
Ángela di voce e di nome”. (Eres Angélica por voz y por nombre).
SU ESTANCIA EN EUROPA
Sobre sus estudios y presentaciones con éxitos rotundos de nuestra
embajadora del arte y cultura mexicana, existe bastante información en internet
y libros sobre la ópera de su brillante trayectoria realizada principalmente en
el extranjero durante varios años, sus tres giras en Europa,
1860-1865,1867-1871 y 1872-1874, así como fechas y lugares que recorrió
con presentaciones todas con éxito indiscutible en los mejores teatros del
mundo, incluso debuto en el teatro cuna de la ópera, con el público más
exigente de todos: “Scala de Milán” en donde su triunfo fue rotundo. En
Turín obtuvo varios contratos para diferentes ciudades, siendo a los 18 años de
edad una completa triunfadora por su calidad artística. El periódico local “La
Monarquía Nacional” en su edición del 22 de agosto de 1862, citaba: “Ayer por la noche a la
última y definitiva representación de la Sonámbula en el Teatro Víctor Manuel.
Sentimos la necesidad de decir una palabra más de encomio para la joven
mexicana, la señorita Peralta, que interpreto tan dulcemente las melodías,
siempre nuevas y siempre deseadas de Bellini. Esta artista domina de manera
admirable el Bel Canto italiano que ha valido a nuestro país tantos elogios de
los extranjeros; ella siente ese canto, lo expresa con notas frescamente
moduladas con respiración larga y bien sostenida y con voz insinuante. Por ello
encuentra en quien la escucha el camino del corazón y también de la Naturaleza
que fue generosa al dotarla con aquellos dones que aprovechados mediante un
estudio severo y asiduo, producen a los grandes maestros…, la señorita Peralta
es americana, pero podría enseñar el modo de pronunciar a muchos de nuestros
artistas. Demostró poseer una sensibilidad exquisita y una inteligencia
verdaderamente soberana”.
Sobre sus presentaciones se cuentan varias anécdotas muchos de
ellos trasmitidos de manera oral, algunos de ellos exagerados o de dudosa
veracidad, como cuanto canto en Italia frente el Rey Víctor Manuel II en donde
ante gritos de ¡Ángela,
Ángela¡ salió cerca de 32
ocasiones a recibir los aplausos de un público entregado a la jovencita.
Incluso se dice que llego a presentarse al Papa
Pio nueve IX en un relato
en donde se dice que, cuando estaba frente al Sumo Pontífice en Roma, antes de
realizar su presentación, se le dijo al representante de San Pedro que era
mexicana y no de Italia, centro mundial de peregrinación intelectual, antes que
a Francia y origen del Bel Canto, además de ser el crisol de artistas en la
única escuela italianizante musical y operística del mundo, el clérigo no lo
creyó. Pero ya después de haber cantado Ángela Peralta, el Papa se le
hinco, le beso las manos diciendo: “que así se canta en el paraíso y que ya
podía morir tranquilo porque ya conocía y había escuchado como cantaban los
ángeles en los dinteles de la gloria”.
Sobre sus estancias en Europa de Ángela se quedara en el
tintero mucha información, solo nos limitaremos a destacar, sus actuaciones en
los mejores teatros de Egipto, Lisboa y Bolonia, nombrándola de la Sociedad
Filarmónica de esa última. Entre tanto en nuestra nación seguía una guerra
intestina fuerte entre liberales y monárquicos, por lo cual gobernaba
Maximiliano de Habsburgo, traído por los conservadores en el llamado Segundo
Imperio Mexicano entre otros por el general Juan Nepomuceno Almonte, hijo del
prócer José María Morelos, niño guerrillero de Cuautla y ex embajador de México
en Washington. El vástago de Morelos y combatiente contra el ejército
norteamericano en la batalla de la “Angostura”, pensaba que trayendo a los franceses a
gobernar, se detenía la invasión norteamericana futura. Maximiliano quien
quería ser el sucesor de Moctezuma, ya que una de sus descendientes, Eugenia de
Montijo lo animaba y aparte lo habían engañado con un supuesto referéndum de
consenso entre los habitantes. Maximiliano se había enamorado de nuestro país,
usaba sombrero de charro, en su última foto se le puede ver y gracias hay que
reconocer, a la música de las bandas de guerra con los instrumentos musicales metálicos
austriacos, surgieron los músicos mariachis (mariage, quiere
decir matrimonio en francés) orgullo mexicano musical, así
como de la avenida amplia Reforma, originalmente llamado Paseo de la Emperatriz o del Emperador, diseñada por el
emperador, Maximiliano, el cual era una persona muy voluble, poeta, idealista e
inconsistente como gobernante, descuidaba los asuntos de Estado, se la pasaba fuera
casi todo el tiempo y en Acapatzingo,
Morelos, donde hasta la fecha hay un museo de jardín etnobotánico,
Porque allí se enamoró de la llamada; India Bonita por su bella cara y cuerpo obeso, hija
de su jardinero, pero con los errores personales permanentes ya que era
manipulado por su ambiciosa mujer misma que acabo loca y que lo llevo a la
muerte, porque él pensaba en su renuncia y abdicación ya que no podía pacificar
al país, pero Carlota y Miramón no lo
dejaron al final retirarse, pensando que los mexicanos acabarían aceptándolo
finalmente, gobernando conjuntamente con Juárez y los liberales.
Fusilado Maximiliano en el Cerro
de las Campanas en
Querétaro, a pesar de las solicitudes de perdón e indulto de personajes como Garibaldi
y Víctor Hugo entre otros a Juárez, fue
vencido por los liberales por los múltiples errores, traiciones, represiones y
osadas guerrillas liberales, así como por los apoyos decisivos con armas,
bastimento y pertrechos dados por los Estados Unidos a estos y a las logias
masónicas aliadas, decía la viuda de Miramón, Conchita Lombardo en sus Memorias. La guerra
civil estadounidense o la Guerra de Secesión de 1861 y 1865 así como la Doctrina Monroe:
AMERICA PARA LOS AMERICANOS, fueron factores que influyeron y determinaron,
aparte de la amenaza de invasión por parte de Estados Unidos con 500 mil
soldados hacía México, fueron hechos cruciales para acabar con el Imperio de
los Franchutes, aparte del repudio popular al clero corrompido y
decadente aliado de la aristocracia malinchista y afrancesada, (cuando emergía
un incipiente nacionalismo mexicano) que apoyaba a Maximiliano, quien educado
en distintas disciplinas científicas, gustaba de la botánica, la arquitectura,
el diseño de jardines y la entomología, aparte de idiomas, hablando con
facilidad, el alemán, francés, inglés, el difícil húngaro y portugués, aparte
del español, gustaba la equitación y
natación, pero era soñador idealista e incompetente para gobernar, busco en
su imperio promover entre los pobladores el gusto por la ópera, la cual
gustaba mucho a su incondicional y niño héroe mexicano a los 14 años y ex
presidente más joven y audaz que ha tenido México durante el año de 1860, en
que por la falta de fondos quebró su efímero mandato dejando su gobierno en la
bancarrota total; el valiente y querido por ser nacido en la capital: general Miguel Miramón, llamado
el Joven Macabeo, quien tuvo un final trágico
inmerecido a pesar de haber sido un gran patriota, pero que estaba en el
partido equivocado. Maximiliano mando construir el TEATRO NACIONAL ya que a la gente le gustaba y era
algo conocedora y admiradora de la ópera. Sabedores de sus éxitos de la Peralta
en Europa, le enviaron un contrato que ella acepto de inmediato porque quería
regresar a su patria, haciendo las gestiones el emperador francés, llego
después de haber permanecido unos meses en Paris, Francia, en donde actuaba
para la aristocracia, embarcándose después en un vapor francés llegando a
Veracruz el 19 de noviembre de 1965.
SU RETORNO A MEXICO
Un empresario italiano Aníbal Bianchi, estaba organizando en la
Ciudad de México una compañía lírica, con un elenco predominantemente italiano,
pero al informarse Bianchi de los éxitos de Ángela Peralta en Europa, le envió
un contrato que la artista acepto gustosa. La prensa mexicana organizo una
campaña publicitaria a favor de la soprano “Esta
joven que ha llevado con gloria el nombre de México por toda Europa y hasta en
los más apartados climas de África, ha desechado partidos brillantes por
volver, aunque por poco tiempo, a visitar su adorada Patria, a dar un abrazo a
sus paisanos y amigos….a rechazado a su turno las propuestas que se le hicieron
para ceder su contrato, entre ellos una de treinta mil francos. La empresa cree
hacer hecho su deber y no se arrepentirá nunca. Esta artista, este astro
luminar de la profesión, ha trabajado en casi todos los primeros teatros
pasando de ovación en ovación encontrando siempre el camino regado de flores,
sembrado de coronas. Se le llama la sola rival de Adelina Patti, y muchos
públicos inteligentes le dan la preferencia por su voz conmovedora y por la
limpieza de su ejecución”.
Ángela Peralta ya insigne triunfadora en los mejores lugares del
mundo donde había puesto en alto el nombre de nuestra patria y había cautivado
al público europeo, llego a la ciudad de México entre las más grandes
demostraciones de júbilo y de un inolvidable festejo de nuestros compatriotas,
ya que había dado a conocer a nuestra nación como embajadora artística,
emisaria del arte y la cultura mexicana. Aunque al pueblo no gustaba mucho la
ópera por no conocer la música catalogada culta, asistió con una ganar locas
por vitorear libremente a México oprimido por la administración franco
imperialista. Las crónicas de su llegada que llego a ser una auténtica fiesta
popular de recepción apoteótica, describen el entusiasmo popular llegando más
allá de Mexicatzingo, cerca de Iztapalapa a las seis de la tarde, donde dejo la
diligencia y tomo una carreta tirada por cuatro caballos que la condujo a la
garita de San Antonio Abad, allí desde una improvisada tribuna, se leyeron
discursos, versos y le fue ofrecida una hermosa corona por los alumnos de la Academia
de San Carlos, se tocaron dianas por parte de la banda del Batallón de
Policía y el Himno Nacional. Después se organizó una comitiva de varios jinetes
con hachas encendidas, miles de personas escoltaban y cargaban el carruaje
entre sus hombros, lluvias de flores de colores arrojadas por familias era
frecuente desde los balcones, todas las clases sociales participaban en este
evento hasta pasadas las 8 de la noche, saludaban su entrada miles de señoras
con pañuelos blancos acompañadas de sus hijos y familias con banderas
tricolores. Ángela lloraba de emoción y casi se desmayaba del entusiasmo y
gratitud, cuentan los relatos, algunos de ellos narrados por su hermano.
NOMBRAMIENTO PARA ANGELA
Maximiliano y Carlota la nombraron “Cantarina de la Cámara
Imperial” y le
regalaron un aderezo de diamantes parecidos a los que le habían regalado en
Francia unos condes y que ambicionaban varios aristócratas entre ellos el
general mariscal francés, Bazaine, por lo que Ignacio M. Altamirano declaro: “Toda
la frescura de los laureles que Ángela Peralta había traído de Europa, se
marchitan tristemente, vergonzosamente, ante la aceptación de ese nombramiento
de una corte Bufa y oprobiosa”. Pero pese a todo eso sus triunfos
eran definitivos, estrenando obras y cantando como la opera mexicana ILDEGONDA
de Melesio Morales pagada con fondos del imperio francés-mexicano. El público
llenaba totalmente los teatros en donde se presentaba, algunos sectores ya
pueden acudir al teatro y disfrutar las representaciones de obras, la música
y la ópera. La gran cantante mexicana, alcanzo gran notoriedad mundial y tuvo
el mérito de mantener su arte y su persona en alta estima, a donde llegaba era
común darle regalos, flores, versos y una compañía hasta su casa entre
partidarios que quitaban los caballos de los carros del carruaje para llevar el
coche entre abrazos y vítores. Meses después, poco antes de salir para Puebla contrajo
matrimonio con su primo; Eugenio Castera de la Cadena, un personaje necio y empecinado
con casarse con una celebridad, era un incipiente poeta, hermano de un minero, científico,
poeta y literato, gran periodista y escritor, Pedro Castera, autor de la novela
corta “Carmen”, el cual le regalo una cadena de
plata y un Cristo negro mismos que llevaría siempre hasta su muerte. Pero con
el tiempo su esposo le pegaría y agrediría tratándola muy mal, perdiendo la
razón tristemente, enloquecido por la esquizofrenia moriría en un hospital para
dementes en Paris años después. Su hermano moriría en circunstancias parecidas
por demencia en la capital mexicana a los 60 años.
El 6 de enero de 1866 en el puerto de Veracruz dio su última
función de ópera en donde la gente gritaba de emoción vivas a Peralta y a
México entre gritos y consignas contra el imperio de Maximiliano que la Peralta
apoyo en forma patriótica cargando la bandera nacional y llevando vestido
tricolor. Al día siguiente retorno a Europa pasando por la Habana en donde se
presentó en varias funciones al público de esa ciudad. Canto después en Nueva
York y se embarcó a Europa a fin de 1867 en donde residió en Madrid y actuó con
enorme éxito durante cuatro meses, muchas de sus presentaciones fueron en
Barcelona entre aclamaciones y reconocimientos diversos.
Hay que recordar que la primera ópera que se cantó en Nueva España
fue llamada “El Filósofo Burlado” representada en el Coliseo de
México en 1803, se anunciaba como “zarzuela y ópera bufa”. Aunque el
traductor cambio el título, de cualquier forma se inició con esto la
iniciación en América de la ópera como arte lirico y dramático de
representación. La ópera es un gran espectáculo de voces vibrantes y escenarios
fascinantes donde se combina música y dramaturgia en un elevado nivel de
complejidad y producción, nacido en 1650 en el seno de la tradición occidental,
es una expresión estética de amplio entretenimiento y placer. Hay que destacar
que Manuel de Sumaya o Manuel de Zumaya (Ciudad de México, 1678 — Oaxaca, 1755), fue un compositor, organista y maestro de capilla, que suele ser
considerado el representante más prolífico del barroco musical en el continente
americano y posiblemente el más famoso de entre los compositores mexicanos del
periodo colonial de Nueva España. Fue autor de la primera ópera
mexicana (segunda en América, siendo la primera La Púrpura de la Rosa, ópera peruana), La Parténope (1711) con un libreto que luego utilizaría en 1730 Georg Friedrich Händel para una ópera del mismo nombre.
Desde finales del siglo XVIII se cantaron óperas italianas en
Filadelfia y Nueva York sustituyendo las tonadillas españolas por óperas
italianas. Entronándose este género en el Coliseo de México, en 1827 se cantó
la primera ópera en italiano (El Barbero de Sevilla) aunque ya antes se habían
presentado obras del mismo autor, pero mal traducidas al español. El verdadero
ingrediente que vino a dar nacimiento a la canción mexicana fue la ópera,
desarrollado con gusto por la melodía italiana entre los habitantes de las
ciudades. Pronto esta moda descendió
a las clases campesinas al grado de que en las rancherías más alejadas y
apartadas, los labriegos caminaban con sus organillos en la boca con trozos de
ópera que ni ellos sabían que existían (un agente viajero vendedor de la casa
Hohmer fabricante de organillos, dijo que en ninguna parte vendió como en
México). Se tocaban marchas, vals, mazorcas, chotis, polcas y habaneras y ya
después hacia el siglo XX se fue desarrollando el nacionalismo musical
mexicano, dejando atrás la escuela italiana, la francesa y la germánica,
borrando estilos y tendencias del romántico siglo XIX, para encaminarse a el
moderno siglo XX.
Cuando acabo el imperio efímero de Maximiliano liquidado en
Querétaro, la sociedad mexicana tenía miedo, se resintió la zozobra política,
los espectáculos liricos se acabó, así como la época de oro de la ópera de
1862-1867, por lo que la gente pensaba que la ópera no volvería a
triunfar, pero por esos años el esposo de la Peralta agravaba su estado de
salud, por lo que Ángela decide regresar. En esos tiempos se estrenó la
opera mexicana GUATIMOTZIN de Aniceto Ortega, el “Chopin
Mexicano” (eminente medico estudiado en Paris, músico de talento
extraordinario). El 28 de julio de 1872 Ángela forma su propia compañía auto empleándose, “COMPAÑÍA ANGELA PERALTA” para competir sanamente con otras
óperas italianas y se convierte en una empresaria destacada. Después de
la muerte del presidente Benito Juárez envenenado por la una planta que le
llamaban la “veintiunilla” decían los chismes populares, (ver leyenda de Leonarda Martínez
alias la Carambada) empezarían a resurgir los espectáculos operísticos. De
Juárez se ha querido borrar en la historia su complicidad y participación al
ordenar matanzas de sus paisanos zapotecas en Juchitán, Oaxaca, la de los
burócratas 2 de octubre de 1871 en Balderas y la destrucción del Templo Sanatorio
de “San Andrés “en donde hoy están oficinas de la Casona de Xicoténcatl del Senado de la República aparte del
Museo Nacional de Arte, demolido justo después de haber llevado el cuerpo de
Maximiliano ese lugar para embalsamarlo con cera y ser llevado a Europa.
Mención aparte merece la gran traición realizada por los juaristas,
que hoy cobra vigencia por la amenaza del sionista esbirro del Anticristo Dayyal; Donald
Trump, sediciente evangélico, protestante y satánico, mismo que amenaza a los
mexicanos de manera impune. Hay que recordar, como nuestra patria fue ofrecida
vilmente por vendepatrias políticos traidores, quienes suscribieron un convenio
el cual afortunadamente nunca fue ratificado, de entrega de nuestra patria a
los Estados Unidos, nos referimos al El
Tratado McLane-Ocampo, formalmente Tratado de Tránsito y Comercio, el cual
fue un acuerdo entre los Estados Unidos y el gobierno liberal de México,
encabezado por Benito Juárez, firmado en el puerto de Veracruz en México, el 14
de diciembre de 1859. El tratado habría vendido a perpetuidad el derecho de
tránsito por el Istmo de Tehuantepec a los Estados Unidos, por un préstamo de
dos millones de dólares, desde el puerto de Tehuantepec en el sur, hasta
Coatzacoalcos en el Golfo de México, y con la carga para México de emplear
fuerzas militares para la seguridad de las personas que transiten (artículo V);
ceder a perpetuidad el derecho de tránsito a favor del vecino país del norte,
desde la ciudad de Guaymas hasta el Rancho de Nogales u otro punto conveniente
de la frontera entre la República de México y los Estados Unidos (artículo VI);
ceder a perpetuidad el derecho de tránsito a la unión americana, desde
cualquier punto entre Camargo y Matamoros, u otro punto conveniente de la
frontera de Tamaulipas, vía Monterrey, hasta Mazatlán (artículo VII).
Si bien el ambiente social era asfixiante, existían solamente 220
maestras en la capital, ya que el clero era censor y controlaba toda actividad
intelectual, social y artística, muchos artistas sobresalieron pero se morían
de hambre, tal es el caso del genio Juventino Rosas, autor del famoso y tocado
por muchos años como inicio de todas las fiestas; Vals “Sobre las
Olas”, el cual algunos lo descalifican negándole su autoría. Creador
incomprendido y sin recursos económicos muere en Cuba joven a causa del
alcoholismo, caso similar y de tragedias son como el del gran compositor desde
los 10 años, “El Indio de Tecámac”, Felipe Villanueva,
violinista, pianista y compositor, quien también muere muy joven a los 31 años víctima
del Alcoholismo, ya no digamos del quien compuso los versos de nuestro Himno
Nacional; Luis González Bocanegra,
sobrino de un ex presidente de México que duro una semana en la presidencia, el
cual muere de fiebre por contagiarse de tifo, perseguido por políticos
injustamente y quienes ya antes habían mandado matar a su amigo, el editor del
Himno Nacional, además nadie le pago como había sido convenido en el concurso
convocado por el presidente, Santa Anna, por los versos hechos para la
composición de nuestro glorioso himno, al cual años después arreglaría para ser
cantado en público, el gran músico e inventor; Julián Carrillo Trujillo (1875 – 1965) creador del sistema y
revolución musical del Sonido 13, a quien jamás se le ha reconocido esta
aportación mundial en nuestra patria, por haber sido diputado por un error
histórico en la época del dictador Victoriano Huerta, pero a él le
debemos los arreglos del Himno Nacional que se cantó por primera vez en público
en 1942 como hoy lo cantamos, con música algunos dicen, de un Circo itinerante
Alemán que copio el Catalán Jaime Nuno.
SURGE OTRO AMOR GRAVE DELITO Y CRASO ERROR
En 1877 surgió en la vida de la Peralta un incipiente poeta y
abogado de profesión, viudo igual que ella por prematura muerte de su
esposa, el licenciado Julián Montiel y Duarte, amigo de Justo Sierra,
quien había publicado sin éxito un libro de poemas, el cual le dedico unos
versos en una tertulia: “Muchas, muchísimas flores y luces
indeficientes para coronar las frentes de ese par de ruiseñores”. Este
personaje quien hablaba y escribía en italiano algunas poesías, se hace su
representante artístico y apoderado, el cual le publica unas composiciones de
piano propias de música de Salón y para pequeñas tertulias, escritas por
Ángela en 1875, pero con el tiempo se hace su enamorado algo que no era bien
visto en la sociedad debido a que las “viudas negras” en el decimonónico
siglo, tenían que resignarse a una vida triste y de duelo permanente, vestir
siempre de oscuro y con un velo negro tapando toda la cara, sumidas en el
resignación eterna. Con esa idiosincrasia puritana que rayaba en lo inverosímil
se vivía, había una vulgar y corriente mojigatería barata. Las mujeres viudas,
eran condenadas a quedarse en casa velando la memoria de su ex marido porque
les era prohibido volverse a casarse, ya que el divorcio de por si era un
grave pecado, hasta la fecha en todos los dogmas de la iglesia católica se
mantiene esta creencia, además se debía de tener un sentimiento de culpa y
resignación para llevar a cuestas por la pena, permeando toda su existencia
triste. Algunas composiciones eran “México”
(galopa), “Un recuerdo de mi patria” (danza),”Nostalgia” (fantasía), “Adiós a
México”(vals), “Pensando en ti (fantasía), Iot¨amero (romanza), “Sara”
(melodía),”Retour” (chotis), “Ilusión”(mazurca), “Y los vals”, “Eugenio”,
“María” y “Lejos de ti”, entre otras.
Durante las tres temporadas que visita Europa, siempre los
escenarios europeos codiciaban su presencia, aparte de que algunos condes la
pretendían por su fama, Rusia gustaba de sus cantos, Francia la reconocía pero
la crítica era muy aguda por su aspecto regordete, pero en su patria, a raíz de
que la veían con su representante tenía un permanente acoso social, era
condenada en los chismes y corillos fáciles de la sociedad mexicana en
donde el analfabetismo alcanzaba un 90 por ciento de la población y la
banalidad era la forma de vida junto con la frivolidad y trivialidad, la
estigmatización social era impulsada desde los pulpitos eclesiales, las cuales
a las mujeres condenaban si eran “disolutas”, de “cascos ligeros” y no tenían
“buen proceder”, ya que la vida religiosa regia la vida junto a los campanarios,
las oraciones de los ángelus, la señal de la cruz en las
manos, hincarse cuando las campanas daban la señal de llamar a misa en
donde quiera que uno estuviera, lo que era casi obligatorio para toda la
población, donde hombres estaban de un lado y las mujeres cubiertas las cabezas
estaban del otro lado y sin asientos en las iglesias. Era el siglo diecinueve
de una vida atormentada, las gentes, víctimas de los destinos puritanos y
clericales, una época sombría, oscura y fatalista, sociedad plena de prejuicios
morales, gentes murmuradoras, acosadoras, difamadoras, con referidas
ofensas clandestinas a las mujeres, por eso las vicisitudes y los sinuosos
caminos de la vida, hacían difícil trascender a la historia por las reglas
absurdas impuestas a los hombres y a las mujeres, tabús preconcebidos y de
convenciones sociales decadentes, por un accidente existencial vivencial,
ocasional tormentoso y fortuito, en donde la muerte era inevitable y el
sufrimiento no era opcional.
Los mexicanos que antaño la vanagloriaban con afecto,
admiración y estimación, la condenaban por ignorancia, ya que
andaba decían las lenguas viperinas con un sarcasmo grotesco como una “mujer de
la calle”, “pecadora”, “pecaminosa”, “ligera”, la boicoteaban, castigaban,
reprochaban, repudiaban y la envidiaban, cuando otrora época le habían puesto
su nombre con letras de oro al Teatro Nacional, coronas de plata, poesías,
cargaban su carruaje desmontando sus caballos previamente en sus
presentaciones, tanto en la llegada como en la despedida, montando un busto de
bronce en la entrada del Teatro Nacional, hecho por el escultor José Días y que
fue robado posteriormente, ahora la rechazaban, si a esto le añadimos, como los
periódicos propalaban noticias malévolas sobre la vida privada de Ángela, los
juaristas no perdían ocasión para atacarla, si a esto le añadimos el asesinato
de un extranjero y llevado su cadáver desfigurado del rostro, (castigo tipo
mafia), al Teatro Nacional donde hacia sus representaciones, eso hicieron que
La Peralta se enojara drásticamente y
suspendiera toda sus funciones en México, por lo que planeo e invento una gira
para la provincia, sentenciando lo cual hizo cabalmente, que nunca más cantaría
en la Ciudad de México. “Espero
no regresar nunca jamás a estos lugares”, sentencio
enfáticamente.
Su última actuación en la capital seria el 18 de noviembre del
1882 en un festival benéfico, porque la gente ya no concurría a sus
espectáculos y si asistía era con escasas 20 personas que irrespetuosamente
siseaban con burla, ella gustaba cantar en eventos para la beneficencia
pública, donde las ganancias iban a dar a los pobres, ya que ella personalmente
se dirigía casa por casa a vender boletos, regalar tamales y atole, junto con
juguetes para los niños a las clases más desprotegidas. De allí se dirigió a la
gira por el interior de la República de la cual nunca regresaría, reinaugurando
el Teatro Degollado en Guadalajara, antes llamado Juan Ruiz de Alarcón,
pasando por San Miguel de Allende en Guanajuato, donde hasta la fecha el
principal teatro de ese lugar lleva su nombre.
ANGELA
PERALTA NUNCA MORIRAS
Clasificada como Gloria Nacional Ángela Peralta es, asimismo
junto a la “Décima Musa” y novohispana Sor Juana Inés de la Cruz, quien
también tuvo un final trágico similar: víctima de las epidemias en el pináculo
y culmen de su exitosa trayectoria y cenit creativo, destacando su
profunda madurez estética ajena a la mediocridad, sin parangón en la
historia, siendo reconocidas estas brillantes genios adelantadas a la
época que se hacen inmortales, llegando a ser las mejores joyas
artísticas del país, tesoros nacionales pero con los bemoles del drama, carga
fatalista y nefasta de la eterna maldición femenina de Casandra, la
profeta muda agorera y pitonisa.
¿Pero quién fue este célebre personaje ídolo e icono cuyos restos
y despojos mortales reposan en la “Rotonda de los Personajes Ilustres”
a quien jamás de los jamases se le ha hecho un homenaje digno a su
memoria? El pueblo capitalino llego a quererla y adorarla con sumo orgullo
patrio durante cerca de veinte años y después denostada, gracias a
calificativos y difamaciones de una elite social cerrada, fue repudiada de
manera injusta, denigrada, condenada, finalmente boicoteada y saboteada por
arguendes y remilgos sociales de una sociedad moralina intolerante que imponía
paradigmas religiosos de pensamientos anacrónicos y oscuros del Medioevo,
sociedad enclaustrada de políticos masones y religiosos decadentes, entreguistas,
atrasados, que nunca perdonaron a esta artista libre, rebelde a las
cadenas y prejuicios morales primitivos de esta era decimonónica,
influida por el apogeo de la corriente romántica ponderadora de la fatalidad
fúnebre, la melancolía, soledad y el destino por encima de la voluntad. Niña
prodigio. Ángela Peralta, cantante soprano, pianista, compositora, arpista,
poetisa, empresaria de personalidad fuerte, admirada por la aristocracia
mundial, triunfadora siempre en los escenarios, dio a conocer a nuestra
incipiente nación como representante de arte y cultura conquistando a Europa,
hablando con fluidez el francés e italiano, educada en el bel canto fue un
fenómeno musical, nadie cantaba como ella, su registro tonal y canto erizaba la
piel, con un agudo que flautistas, arrojaban su flauta al suelo al no dar su
tono, decían algunas crónicas y quien transportaba a otras dimensiones a quien
la escuchaba, bautizada por los poetas en España como el “Ruiseñor Mexicano
“murió a los 38 años de edad en Mazatlán, Sinaloa, donde existe para la
posteridad un teatro y patrimonio universal que lleva su nombre. México
tiene una deuda histórica con ella, urge reivindicarla siempre.
Don Justo Sierra le compuso unos versos. “Vuelve tu
canto al oriente, tu patria no tiene olvido, Ángela Peralta de Castera Lleva su
nombre en tu mente y la corona en su frente y el corazón en su nido”
Manuel Acuña le compuso un gran poema a esta gran diva mismo
que reproducimos más adelante.
Sobre Ángela podríamos hablar mucho ponderándola, pero no es
nuestra intención, la podríamos definir como un “Dramatis Personae” usando esta
locución latina, en un afán acorde con el culteranismo afrancesado de esa
época, en que esta gran artista surgió y declino como un ave fénix durante 20
años. William Shakespeare decía hace más de 450 años, “Si no hay tragedia
no hay drama y sin drama la vida sería un aburrimiento inenarrable, añadiendo
también en la obra de Macbeth, acto V, escena V, citamos: “La vida no es más
que una sombra que pasa, un pobre cómico que se pavonea y agita una hora sobre
la escena y después no se le oye más…un cuento narrado por un idiota con un
gran aparato y que nada significa”
LA BELLEZA INTERIOR DE ANGELA
Sobre su acentuada supuesta fealdad, de que “había que oírla pero
no verla”, es parte de la ingratitud mexicana, quien solo reconoce a sus héroes
cuando están muertos o murieron trágicamente. “La belleza exterior no es
más que el encanto de un instante. La apariencia del cuerpo no siempre es el
reflejo del alma” George Sand,
escritora francesa. Era una soprano ligera de un timbre inigualable,
manejaba toda una amplia coloratura musical, con repertorio extenso de gratas
melodías, soprano ligera, llevaba a sus oyentes a esferas angelicales
cautivadoras, era un gorjear de jilguero con trinos y arpegios agradable a los
tímpanos, “Era fea, pero resplandeciente a su hermosura interior a través
de su voz de Oro” decían algunos cronistas quienes reconocían que llevaban al
éxtasis a sus oyentes a quienes encandilaba divinamente, llevándolos a orbitas
insospechadas y agradables estados de ánimo. Su canora garganta hacia soñar
despiertos a sus receptores acústicos. Sobresalió como artista en un siglo
donde decía Ignacio M. Altamirano el poeta más famoso, “En México,
triste es decirlo pero es cierto, los artistas son parias, no tenemos ni
bastante población, ni bastante cultura para poder ofrecer a un artista, un
porvenir capaz de hacerle grata la vida”.
VIDA EN
MEXICO EN LA POST INDEPENDENCIA
Es de destacar que en el siglo diecinueve no había casi
carreteras, abundaban los salteadores de caminos y la vida “no valía nada”
porque según cuentan algunas narraciones, el carácter del mexicano era
violento, bronco, salvaje, su imagen era similar a la estampa del “valiente”
del juego de la Lotería, porque siempre andaba con un puñal escondido mismo que
mostraba con suma facilidad, tanto para amenazar o matar por cualquier cosa o
discusión, precursora de la imagen estereotipada del “charro” mexicano con
sombrero, botella de tequila y borracho con pistola al cinto el cual para todo
disparaba con ira, fue años después. El caso de la Universidad Pontificia
creada desde 1553, por el virrey Luis de Velasco, quien murió en la indigencia,
es aparte, ya que esta fue suprimida por Benito Juárez y Clausurada en
definitiva por Maximiliano, por ser un recinto clerical anacrónico y
obsoleto, en donde solo se giraba sobre una teología absurda, sin posibilidad
de realizar estudios realmente humanistas. La clausura duro hasta 1910, cuando
Justo Sierra fundo la nueva universidad la cual obtuvo su autonomía en 1929
junto con su deseada laicidad.
En 1866 el poeta Luis G. Ortiz (1832-1894) le dedico una poesía
para Ángela que se hizo famosa y que hoy la calificaríamos de bastante cursi: “Bondadoso
quiso radiante el cielo, dones que ramos en la tierra existen, ciño en tu
frente la piedad su velo y el genio hermoso y el amor te asisten, virtud y
caridad en dulce anhelo, con sus galas lindísimas te visten y te ciñe la fama y
lo pregona de gloria y virtud doble corona”.
ANGELA PERALTA VIVIRAS SIEMPRE
En el nombre de Dios creyendo en los ángeles como lo pudo haber
sido Ángela Peralta, jurando por el que sostiene el cielo sin ningún pilar, así
se puede ver, destacando lo harto difícil y complicado que resulta abordar algo
del “Ruiseñor Mexicano” porque su existencia devela visiones emblemáticas de
una de una parte de la memoria colectiva mexicana perdida, simbolismo y
significado, pervivencia de un mito cultural, con un enfoque y óptica
abarcadora y revisionista, la misma que debe de hacernos reflexionar y
comprender las fugacidades humanas, temas sepulcrales, melancólicos de soledad,
propios del romanticismo artístico y del positivismo político, moda
contestataria y vehículo de transformación y metamorfosis social, para así
encontrar cimientos de las ideas y caminos vinculantes con un siglo XXI
desafiante, para entender al artista que tiene a su disposición el tesoro de la
ensoñación e introspección para soñar despiertos, con un amplio sentido de vida
para la paz interior, ponderando en este contexto la importancia ejemplar de
Ángela Peralta, por su percepción creativa con valores espirituales intrínsecos
con su biografía, más en estos momentos existentes de profunda crisis mundial
polarizada, masificada y multipolar, por lo que urge reivindicar su obra de
estrella fulgurante que nunca se apaga, una autentica heroína mexicana y
orgullosamente nacida en la capital mexicana.
“Las cadenas de la esclavitud solamente atan las manos: es la
mente la que lo hace al hombre libre o esclavo” Franz Grillparzer dramaturgo austriaco.
Por eso primero que nada hay que desmitificar la historia oficial
plagada de mentiras, llena de falacias, conjeturas, lagunas y amnesias
mentales, autoengaños preconcebidos mentalmente con el fin de seguirnos
mintiendo, olvidando el sentido patriótico de pertenencia nacionalista
verdadera, contándonos mitos y leyendas absurdas, repetidas miles de veces para
hacerlas parecer verdad, datos falsos triviales, cimentados en supuestos héroes
e historiadores veraces, ya que con esto se pretende hacer de los mexicanos
seres desmemoriados, castrados y serviles a ideologías dominantes, consumistas
e imperialistas adoradoras del becerro de oro, rendidos al yugo imperial
occidental-judeo-cristiano. Sumisos a los gobernantes títeres de los poderes
absurdos consumistas y dictatoriales. Formando personas acéfalas carentes de
criterio, totalmente acríticas y domesticadas, uncidas al carril globalista,
enajenante y despojador,en donde humanos
zombis son llevados al despeñadero autodestructivo. La auténtica historia
patria nos debe de servir para ya no repetir los errores. Basta de estupideces
encuadernadas llamados “Libros Históricos”. Forjar la mexicanidad verdadera
debe de ser nuestra misión con identidad y conocimiento de la idiosincrasia
nativa altiva y autosuficiente de autonomía y autorrealización plena.
UN POCO MAS DE HISTORIA PATRIA
En realidad muy poco se sabe de la vida de Ángela Peralta en los
años anteriores al encuentro con Enriqueta Sontag, quien la quiso conocer en su
hotel hospedada y que ya nos referimos anteriormente, porque le habían dicho
que una niña mexicana la imitaba y que su familia la presumía cantando en casas
de gente adinerada en pequeñas tertulias y fiestas desde los siete años.
Algunas tradiciones orales años después, hablan de un anécdota acontecido en
Europa, cuando la hermosa soprano italiana considerada la mejor del mundo,
Adelina Patti, (quien años después cantaría en México y se casaría en tres
ocasiones), compitiendo y cantando en un estrado con Ángela, quien al ganarle
está en buena lid y superioridad operística, mucha gente acudió en masa a
felicitarla, susurrando la mexicana: Así cantamos en México- y cuentan que uno
de los violinistas grito: ¡Así se canta en la gloria¡ gritando al
unísono y a coro todos los asistentes; ¡Ángela, Ángela¡.
Si bien Ángela Peralta tenía limitaciones como actriz por los
gestos y gesticulaciones fuertes y notorios, con falta de gracia escénica y
mímica exagerada, utilizaba biombos de tela junto de ella para tapar su rostro,
por su apariencia no había relación alguna entre la hermosura de su voz y
los cánones de belleza europea, pero actuaba en prestigiadas compañías de ópera
y zarzuela en Madrid y en grandes salas de Europa: Algunos datos refieren que
Ángela canto carca de 166 veces Lucia, 166 veces los Puritanos y 122 la
Sonámbula. Muy desenfrenada fue la forma en que exploto su garganta, gastada
prematuramente, pero su admirada trayectoria y acrecentado nacionalismo le
perdonaba todo. Era un orgullo de México. Algunas narraciones cuentan que era
capaz de romper una copa de cristal con su acentuado agudo cerca de su boca.
Antes de ir a Europa hablaba con suma facilidad el francés e italiano. La
bienvenida en los en los teatros y regalos con lluvias de flores, poemas,
reconocimientos y medallas eran frecuentes, agotándose todos los boletos de
taquilla, donde desenganchar los caballos de su carroza que la transportaba en
sus representaciones y cargarla para transportarla eran parte de su rutina.
Aprendió a desenvolverse en un medio difícil de aristócratas y músicos
parlanchines donde la timidez se había perdido, era una señorona en el
espectáculo con seguridad y aplomo. Pronto se convirtió en una mujer muy
capaz de energía insospechada, de espíritu combativo que nunca se dio por
vencida. Mujer indomable capaz de ir contra viento y marea. La bohemia
internacional la admiraba con profundo respeto en una época en que no abundaban
en la opera grandes actores y sopranos.
Con la vida efímera de Ángela Peralta de carácter férreo,
culta, historiadora, investigadora, con excelso conocimiento de geografía
y política, se nos permite ver metas humanas, un puente de luz sobre luz, en el
túnel oscuro de la vida, por su fructífera excelsitud artística, energía,
disciplina, auto sacrificio, exacerbado profesionalismo, estoica, sencilla,
delicada de placentera digestión vivencial, hecha en México, añadiendo además
su imponente y heroica RESILIENCIA:
esa gran capacidad de superar las circunstancias adversas y desfavorables,
proyectándose para el tiempo futuro como un faro iluminador de Amor y entrega
incondicional. Precisando la fuerte personalidad que emanaba, suma de carácter
y temperamento enérgico, telúrico y volcánico, como la orografía de nuestro
país. Tuvo la osadía de luchar contra la corriente avasalladora y mediocre.
Esta artista prolífica, con su existencia breve y pasajera, jamás paso
inadvertida, marcando inicialmente la lucha por la dignidad nacional mexicana,
post independencia, que ya emergía como una potencia cultural, modelando la
identidad nacional ajena a la mediocridad como estándar de pensamiento,
construyendo un pujante nacionalismo mexicano único en el mundo y que busca la
Paz Mundial, aportando enriquecimiento al desarrollo humano universal.
México tiene una enorme y gran deuda con Ángela Peralta, nuestra
gran cantante de voz dotada de un gran fa sostenido, un timbre limpio como su
nombre. Maestra de solfeo. Soprano (suprema) estímulo y ejemplo digno para
generaciones actuales y futuras. Un homenaje vivo para Ángela Peralta, El “Ruiseñor Mexicano”
es reivindicarla siempre, homenajearla es hacer un acto justiciero de
desagravio a su persona y de resistencia patriótica, por la estigma que sufrió
de una intolerancia oprobiosa, un adjetivo-calificativo discriminador,
apabullante, un vergonzante y humillante linchamiento social, todo por ser siempre
rebelde al desamor, a la incomprensión inquisitorial que acuso falsamente su
vida personal, juzgada con ideas preconcebidas por ser sensible y siempre
adelantada al momento, ya que nunca hizo daño, sino al contrario dio placer
infinito escucharla, nos llevaba a otras dimensiones cuando su voz se
escuchaba, con sinfonías de esferas musicales repletas de felicidad. Su
existencia jamás paso inadvertida en circunstancias desfavorables. Ya basta de
cargar cruces ajenas, estas deben de ser rotas para quitar peso y volar dejando
lo bajo, atrasado y sucio. La finalidad es pasarla bien o al menos tratar, ya
que Dios es bello y ama lo bello como fue la esencia de Ángela, buscando lo
fácil no lo difícil en la vida.
“No hay amor sin tus amores, sin ti no quiero vivir lejos de ti”
“Busco la luz de tus ojos
Tus caricias y ternura
Y me llena de amargura
La soledad en que vivo
Ven mi tesoro y reclina
Tu frente sobre mi seno
De amor y amargura lleno
Por ti mi bien lo haremos
Con estos versos escritos de manera directa y sencilla, sin empleo
de metáfora alguna, esta composición resume la misión profética de su
vida, cantándola además de manera majestuosa y magistral única, para que no se
olvide y pase a la posteridad como realmente paso.
EL MEXICO DE ANTES
En esos ayeres históricos y pretéritos, se reconocía la aportación
grata de todas las aves de la abundante avifauna mexicana, la cual eran muy
amplia y apreciada por la gente. Pajareros o vendedores de aves, eran un oficio
muy reconocido, ya que este gremio pasaba por las calles ofreciendo su
mercancía con jaulas de carrizo, privilegiando a los pequeños pajaritos
coloridos que trinaban y cantaban en los patios de las casas: Era un gusto
común para cualquier familia tener en sus patios o puertas de las entradas de las
casas, jaulas con pájaros aprisionados que les cantaban desde la mañana los
cuales apreciaban, añadiendo que con su música se modifica y altera los estados
de ánimo, mueven estados de existencia y armonía, disipa la tensión y evoca
relajamiento con sonidos placenteros. El canto del ave ruiseñor se considera el
más bello del mundo.
ANGEL CAIDO
Seres nacidos de la luz
son sin duda alguna todos los ángeles existentes en el universo, son
siervos incondicionales de nuestro sustentador, así como también actúan
como emisarios celestiales, ejércitos cuyas misiones y ordenes son encargados
por el altísimo omnisciente. En algunos tratados de angelología se habla de la
que nacemos con 4 ángeles designados, dos de los cuales permanecen en nuestra
vida junto a los hemisferios cerebrales, aconsejándonos sobre el bien y el mal
y otros dos para juzgarnos en el juicio final. Ángela Peralta fue seguramente
un ángel caído, una mujer fuera de la común un fenómeno artístico de los que
nacen pocos en cada siglo, sin comparación alguna, con un don divino, lástima
que no hay registros, nunca se pudo grabar su voz, no existe semejanza lo que
le permitió alcanzar con su arte sonoro de gran excelsitud, llegando a las
alturas casi paradisiacas inefables del cielo, porque con su potente voz y
registro tonal de finos agudos, los cuales nunca han sido igualados, potente
voz privilegiada de rareza musical, dotada de fuerza magnética y dulzura
angelical, era culpable con su canto cautivar a un público que la escuchaba
hechizado, transportándolos a los cielos. La griega María Callas considerada la mejor soprano del mundo
y única diva del siglo veinte, vino a México para conocer donde había nacido
Ángela Peralta, la diva mexicana del siglo diecinueve. Hemos tenido otras
grandes sopranos mexicanas triunfadoras en el extranjero como Irma González y Fanny Anitua quienes
deleitaban con sus cantos a públicos mundiales, pero nunca enloquecían a la
gente con su gran tesitura de timbre cálido y conmovedor de almas como el de
Ángela Peralta. Otra gran soprano mexicana que tuvo una vida trágica y que fue
pionera de la música ranchera femenina, fue la gran Lucha Reyes (1905-1944), una cantante de música ranchera y actriz
mexicana quien se suicidaría finalmente. Ya no digamos a la gran artista que fue signada por la desgracia: ESPERANZA
IRIS “REINA DE LA OPERETA” (1888-1962) Cantante
y actriz mexicana de teatro, originaria de Tabasco, quién con su voz
cautivo a más de uno, también participo en el séptimo arte. Debido a su gran
trabajo fue declarada “Hija Predilecta de México”, dejando un famoso teatro que
edifico recinto declarado Patrimonio de la Humanidad por
la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la
Cultura (UNESCO), su esposo el tenor Paco Sierra estuvo
preso en la cárcel varios años en un escándalo de la farándula internacional
que a ella le afecto y de la cual no pudo sobreponerse nunca.
Gran parte del olvido para Ángela, es por la ingratitud de la
idiosincrasia mexicana, la tendencia al estereotipo mental, la desinformación y
la demonización oficial y sobre todo, por los cronistas como Ramón del
Valle-Arizpe y otros, quienes ni la conocieron y se encargaron de señalarla con
epítetos populares ingratos y difamatorios, producto de la auto denigración del
mexicano y el complejo de inferioridad de nuestras mentalidades colonizadas. El
pueblo mexicano es discriminador e intolerante muchas veces para desgracia de
sus propios hermanos.
Ángela Peralta escribió en 1881 según nos dice al autor de
su única biografía escrita en 1944, “ANGELA
PERALTA EL RUISEÑOR MEXICANO” ARMANDO DE MARIA Y CAMPOS; “En una pared con un
carbón en la pared de un cuarto donde Maximiliano pasó su última noche en el
convento de las Capuchinas en Querétaro antes de ser fusilado escribió: “!Pobre
Maximiliano ¡ ¡El mundo entero te llora, pero el destino fue inflexible
¡Moriste como hombre grande y fuiste digno, hijo de Carlo Magno. ¡El Emperador
murió pero el hombre vivirá siempre en la memoria de los hombres de corazón,
recibe pues un recuerdo pequeño, quien te consagra, quien te vive agradecida y
nunca olvidara que lo distinguiste con tu cariño”.
EL AMOR A LAS AVES EN MEXICO SE REFLEJABA EN LA POESIA
Quiero morir cuando decline el día,
En alta mar y con la cara al cielo,
Donde parezca sueño la agonía,
Y el alma, un ave que remonta el vuelo.
Juan de Dios Peza (México 1852 - 1910)
LA FUNCION DEBE CONTINUAR
Dentro de la historia musical mexicana algunos etnomusicólogos
registran que la canción de las mañanitas, “que cantaba el rey David”
como la más antigua canción que se sigue cantando hasta la fecha, pero existe
otra todavía más añeja, siendo además una advertencia para generaciones
futuras, nos referimos la cantada en la infancia en algunos lugares del país.
Entonada a todos los bebes y que el musicólogo reconocido Vicente T. Mendoza
define como una canción arrullo con rítmica
influencia de los miles de negros esclavos traídos a México para trabajar
en las minas durante cerca de dos siglos, dice así: A la rorro, niño a
la rorro ya ay, si viene el COCO y te comerá. Si se analiza este
soneto infantil, el cual cantaban las nanas indígenas a sus hijos o a los niños
que cuidaban, cantándoles para dormir, porque a los infantes el decirles el
COCO no es más que decir el apocope de la palabra náhuatl cocoliztle o pequeña
peste, causadas por las epidemias que mataba a la población, desde la llegada
de la viruela, por parte del ejercito de Hernán Cortes y que diezmo a la
población indígena y fue el causante de la derrota del señorío Mexica, por
parte de los hispanos. Diez millones de nativos jamás pudieron con no más de
1000 soldados, unos cuantos caballos y cañones gracias a las pestes y epidemias
que acabaron también con el “invicto” Cuitláhuac.
Hoy por hoy el virus del ZIKA que amenaza al mundo entero, el cual
fue genéticamente modificado para diezmar poblaciones tropicales,
el cual es una mutación evolucionada de la Fiebre Amarilla
inoculada por el vector del “mosquito tigre”: Aedes aegypti Es
un virus semejante filogenéticamente a los del dengue, chikunguya y la fiebre amarilla. Se
descubrió por primera vez en el bosque de Zika en Uganda, en 1947. Esta peste o enfermedad fue la que
antaño se le llamaba fiebre amarilla, provoco la muerte de Ángela Peralta y
miles de mexicanos, llamada también “Níquel” por el color de piel que adquirían
los enfermos en esas épocas. Es por eso que el nombre de Ángela revive en estos
tiempos en que las guerras y pestes, H1N1, Ebola, SIDA y otros flagelos acaban
con el mundo. Pero Ángela seguirá viviendo. Más allá no hay nada. Solo
Dios sabe más.
Si a tu ventana llega Una Paloma,
Trátala con cariño
Que es mi persona.
Cuéntale tus amores,
Bien de mi vida,
Corónala de flores
Que es cosa mía.
¡Ay! ¡Chinita que sí!
¡Ay! ¡Qué dame tu amor!
¡Ay! Que vente conmigo,
Chinita, a donde vivo yo!
Canción cantada por primera por ANGELA PERALTA, en Mazatlán,
Sinaloa.
Ángela Peralta “El Ruiseñor Mexicano un mensaje de Paz de México
al Mundo”
“Va con ella el alma entera
Y el laurel, humilde don…
Sencilla ofrenda…sencilla…
Tú sabes. Ave viajera
Que es un mundo de corazón.
Vuelve tu canto al oriente,
Tu patria, no tiene olvido,
Ángela Peralta de Castera
Lleva su nombre en tu mente
Y la corona en su frente
Y el corazón en su nido”
Don Justo Sierra
“…Yo os comparo señora con esa sierra nevada que aunque el humo
tiene cerca ella está siempre blanca”
Sor Juana Inés de la Cruz “Décima musa”
“De nada presumo, ni aun de aquello por lo cual el mundo me ha
dado un nombre que acaricio, no por orgullo, sino por las lagrimas que me han
costado”” ¡Ojala que estas pobres flores regadas con mi llanto, no sean un
pretexto para que se me ultraje cuando me parece que con ellas a nadie
ofendo!”Ángela Peralta
"Les larmes" (Lágrimas):
Lágrimas que caéis sobre la tierra,
subiendo del corazón bajo los párpados,
vuestra fuente es un dulce misterio.
¿De dónde venís? ¿Dónde está, pues, la mano vigorosa
Que manda vuestro caudal doloroso siempre sobre todos?
Lágrimas de temor y de esperanza;
lágrimas de alegría y de sufrimiento;
lágrimas de esposo, de amigo, de hermano,
lagrimas de niño, lágrimas de madres;
de odio, de cólera; lágrimas que corréis, corred solitarias.
Caed, caed lágrimas de amor.
Lágrimas que corréis devoradoras, caed,
seguid vuestras pendientes.
Haced surcos en las almas ardientes.
Lágrimas de amor que nos quemáis y que encontráis encanto en nuestros dolores, corred;
puesto que Dios quiere lágrimas, llorad, llorad, lágrimas, corred.
Lágrimas que caéis sobre la tierra,
subiendo del corazón bajo los párpados,
vuestra fuente es un dulce misterio.
¿De dónde venís? ¿Dónde está, pues, la mano vigorosa
Que manda vuestro caudal doloroso siempre sobre todos?
Lágrimas de temor y de esperanza;
lágrimas de alegría y de sufrimiento;
lágrimas de esposo, de amigo, de hermano,
lagrimas de niño, lágrimas de madres;
de odio, de cólera; lágrimas que corréis, corred solitarias.
Caed, caed lágrimas de amor.
Lágrimas que corréis devoradoras, caed,
seguid vuestras pendientes.
Haced surcos en las almas ardientes.
Lágrimas de amor que nos quemáis y que encontráis encanto en nuestros dolores, corred;
puesto que Dios quiere lágrimas, llorad, llorad, lágrimas, corred.
Ángela Peralta
“Aquila notcapit muscas”
Las águilas no están para cazar moscas”
“Camminas cheletro cammina che la vita comiencia redomani”
(Camina esqueleto camina, que la vida empieza mañana)
Guido Verona
En su obra Otelo, Shakespeare
hace que Yago nos enseñe una buena lección:
Quien me roba la bolsa, me roba una porquería,
una insignificancia, nada; fue mía,
es de el y había sido esclava de otros mil;
pero el que me hurta mi buen nombre,
me arrebata una cosa que no le enriquece
y me deja pobre de verdad.
ÁNGELA PERALTA FUE CONSIDERADA LA MEJOR CANTANTE SOPRANO DEL SIGLO
DIECINUEVE. Nunca se le ha hecho un homenaje póstumo digno como se lo merece.
Hoy es tiempo para realizarlo y levantarle una estatua gloriosa redimiéndola
como debe de ser.
Al “Ruiseñor Mexicano”
(Ángela Peralta)
Hubo una selva y un nido
y en ese nido un jilguero
que alegre y
estremecido,
tras de un ensueño querido
cruzó por el mundo entero.
Que de su paso en las huellas
sembró sus notas mejores,
y que recogió con ellas
al ir por el cielo, estrellas,
y al ir por el mundo; flores.
Del nido y de la enramada
ninguno la historia sabe;
porque la tierra admirada
dejó esa historia olvidada
por escribir la del ave.
La historia de la que un día
al remontarse en su vuelo,
fue para la patria mía
la estrella de más valía
de todas las de su cielo.
La de aquella a quien el hombre
robara el nombre galano
que no hay a quien no le asombre
para cambiarlo en el nombre
de Ruiseñor Mexicano.
Y de la que al ver perdido
su nido de flores hecho,
halló en su suelo querido
en vez de las de su nido
las flores de nuestro pecho.
Su historia... que el pueblo ardiente
en su homenaje más justo
viene a adorar reverente
con el laurel esplendente
que hoy ciñe sobre su busto.
Sobre esa piedra bendita
que grande entre las primeras
es la página en que escrita
leerán tu gloria infinita
las edades venideras.
Y que unida a la memoria
de tus hechos soberanos,
se alzará como una historia
hablándoles de tu gloria
a todos los mexicanos.
Hoy al mirar tus destellos
resplandecer de ese modo
bien puede decirse de ellos
que el nombre tuyo es de aquellos,
que nunca muere del todo.
Autor Manuel Acuña
Manuel Acuña Narro (1849 - 1873) Médico y poeta, nació en la
ciudad de Saltillo, Coahuila, el 27 de agosto de 1849.
“Si el libro
Y el Ruiseñor
No dicen
Lo mismo
Escucha
Al Ruiseñor”
Dicho Sufí
“…Y el rosal gritó al ruiseñor que se apretase más contra las
espinas.
-Acércatele más, solitario ruiseñor -le decía-, o llegará el día antes de que la rosa esté terminada.
Entonces el ruiseñor se apretó aún más contra las espinas, y las espinas tocaron su corazón y él sintió en su interior un cruel tormento de dolor.
Cuanto más profundo era su dolor, más impetuoso salía su canto, porque cantaba el amor sublimado por la muerte, el amor que no termina en la tumba…
-Acércatele más, solitario ruiseñor -le decía-, o llegará el día antes de que la rosa esté terminada.
Entonces el ruiseñor se apretó aún más contra las espinas, y las espinas tocaron su corazón y él sintió en su interior un cruel tormento de dolor.
Cuanto más profundo era su dolor, más impetuoso salía su canto, porque cantaba el amor sublimado por la muerte, el amor que no termina en la tumba…
”El Ruiseñor y la Rosa de Oscar Wilde
“La codicia aleja la sapiencia de los corazones de los sabios. Si
un perverso nos trae una noticia: distinguir lo verdadero de lo falso, no vayas
a afligir a unas personas por ignorancia. Muhammad (Paz y Bendiciones)
Presentamos un vals para canto, compuesto por nuestra célebre
Ángela Peralta, "Álbum Musical de Ángela Peralta", impreso en 1875.
Como puede apreciarse, es una pieza muy bella, con mucha coloratura, muy del
gusto de Peralta.
Y por supuesto, la letra en español:
Loin de toi.
Lejos de ti, llorando a cada hora
Doliente del alma y herido el corazón,
Vago por el mundo como vaga una flor,
Siempre llena de aroma y llena de amor.
Te vi un día como un sol nuevo,
Que alejando todo dolor, con tu calor quemaste el corazón,
Corazón que sólo palpita
Por ti de amor.
Hasta que yo sienta el amor en el pecho,
Morirá contenta quien tanto amó.
Ah, ven, mío, ven.
Del Álbum Musical de Ángela Peralta, México, 1875.
Y por supuesto, la letra en español:
Loin de toi.
Lejos de ti, llorando a cada hora
Doliente del alma y herido el corazón,
Vago por el mundo como vaga una flor,
Siempre llena de aroma y llena de amor.
Te vi un día como un sol nuevo,
Que alejando todo dolor, con tu calor quemaste el corazón,
Corazón que sólo palpita
Por ti de amor.
Hasta que yo sienta el amor en el pecho,
Morirá contenta quien tanto amó.
Ah, ven, mío, ven.
Del Álbum Musical de Ángela Peralta, México, 1875.
Ángela Peralta - Les larmes (Lágrimas)
Romanza-
Desafortunadamente,
nunca conoceremos la voz de Ángela Peralta; sin embargo, nos legó su
"Álbum Musical de Ángela Peralta, publicado en 1875, en México, del cual
se proviene esta romanza para canto "Les larmes" (lágrimas). Aunque
las coloraturas no aparecen en esta pieza (a diferencia del vals para canto
"Loin de toi") si nos encontramos ante un profundo sentimiento de los
seres humanos: las lágrimas.
Now, this romanza for chant, "Les larmes" ("The tears"), composed for Angela Peralta (1845-1883) of "Angela Peralta's Musical Album", printed in Mexico, in 1875.
Disfruten de esta romanza, Les dejo el texto en español.
"Les larmes" (Lágrimas):
Lágrimas que caéis sobre la tierra,
subiendo del corazón bajo los párpados,
vuestra fuente es un dulce misterio.
¿De dónde venís? ¿Dónde está, pues, la mano vigorosa
Que manda vuestro caudal doloroso siempre sobre todos?
Lágrimas de temor y de esperanza;
lágrimas de alegría y de sufrimiento;
lágrimas de esposo, de amigo, de hermano,
lágrimas de niño, lágrimas de madres;
de odio, de cólera; lágrimas que corréis, corred solitarias.
Caed, caed lágrimas de amor.
Lágrimas que corréis devoradoras, caed,
seguid vuestras pendientes.
Haced surcos en las almas ardientes.
Lágrimas de amor que nos quemáis
y que encontráis encanto en nuestros dolores, corred;
puesto que Dios quiere lágrimas, llorad, llorad, lágrimas, corred.
Now, this romanza for chant, "Les larmes" ("The tears"), composed for Angela Peralta (1845-1883) of "Angela Peralta's Musical Album", printed in Mexico, in 1875.
Disfruten de esta romanza, Les dejo el texto en español.
"Les larmes" (Lágrimas):
Lágrimas que caéis sobre la tierra,
subiendo del corazón bajo los párpados,
vuestra fuente es un dulce misterio.
¿De dónde venís? ¿Dónde está, pues, la mano vigorosa
Que manda vuestro caudal doloroso siempre sobre todos?
Lágrimas de temor y de esperanza;
lágrimas de alegría y de sufrimiento;
lágrimas de esposo, de amigo, de hermano,
lágrimas de niño, lágrimas de madres;
de odio, de cólera; lágrimas que corréis, corred solitarias.
Caed, caed lágrimas de amor.
Lágrimas que corréis devoradoras, caed,
seguid vuestras pendientes.
Haced surcos en las almas ardientes.
Lágrimas de amor que nos quemáis
y que encontráis encanto en nuestros dolores, corred;
puesto que Dios quiere lágrimas, llorad, llorad, lágrimas, corred.
COLOFON
México por desgracia es un país
muy conflictivo y complejo. A pesar de ser una nación muy rica en
recursos; flora, Fauna, Petróleo, Minerales, etc. Aunado a una naturaleza
prodiga en paisajes prístinos y de gran mega diversidad ecológica, la
mentalidad de sus habitantes y ciudadanos es en ocasiones sumamente
contradictoria, lo que es algo incomprensible. Por una parte obedece con
sumisión e ignorancia, resignada y burlona a una elite de gobernantes corruptos
e impunes hasta la medula, quienes gobiernan con un poder despótico,
perpetuándose en cúpulas cómplices de instituciones partidistas y masónicas.
Estamos bajo el yugo de una eterna clase política cínica, amafiada y
adoradora del “becerro de oro” en una alianza con toda una gama de
geometrías políticas carentes de principios, pragmática y ecléctica, hacia el
dinero y subsidio de la ubre oficial institucionalizada, quien orquesta
simulaciones dizque democráticas, para la diosa pagana democracia y seguir
engañando a millones de incautos y así seguir controlando decisiones políticas
y económicas. Paralelamente somos gobernados bajo un terrorismo de Estado,
consistente en aplicar sistemáticamente la violencia por parte del aparato
estatal, junto con organismos policiales represivos, conjuntamente con un
sistema coercitivo, jurídico corrupto, injusto y distractor, desapareciendo y
amedrentando en ocasiones a los opositores o cooptando algunos con
insignificantes puestos gubernamentales, sobornos y cohechos.
Pero también tenemos a un pueblo mexicano aburrido, apocado,
adorador de lo extranjero, malinchista y traidor. Muy machista y que esconde
algunas veces por su machismo, la perversión, homosexualidad y afeminamiento
encubierto, desde la llegada y la influencia, principalmente del aventurero
Fernando (Hernán) Cortes el “Señor Malinche” como le decían al
usurpador quien se apropió el nombre de la deidad Quetzalcóatl, emisario de los
Tránsitos de Venus, como lo referimos anteriormente en el libro “AtlChinolli, Agua Quemada, el
Regreso de Quetzalcóatl, un mensaje de México al mundo”, y quien prometió su retorno en algunas
tradiciones mayas y mexicas, precolombinas o precuahtemicas.
También hay algunos mexicanos, hay que reconocerlo aunque nos
duela y no generalizando, son violentos, brabucones, con hábitos malos y
negativos, pendencieros pero amables, ponderadores de la fraternidad y unidos
en las desgracias y en los desastres, ingratos, informales, pervertidos,
sodomizados, hipócritas cuando les conviene, así como faltos de palabra, se
auto denigra mucho y con facilidad, la vida humana no tiene valor, relataba la
señora Calderón de la Barca y cronistas francesas las cuales añadían que:
“son feísimos de fuerte color moreno pardo sin brillo”.
Muchos compatriotas faltos de identidad y pertenencia son enemigos en muchas
ocasiones de su misma estirpe, no se ayudan, son simplistas y personalistas,
carecen de sensibilidad en acciones de camaradería muchas veces con sus
paisanos. Con una mentalidad derrotista y dual, buscan inconscientemente honrar
a sus héroes que muchas veces abandonan y repudian en vida y ya muertos les
rinden culto e idolatría, porque si no son muertos no le son auténticos en un
pesimismo fatalista, una idea cándida de dejadez al no terminar lo que empieza
subsiste. Por eso la vocación familiar mexicana se ha ido perdiendo
desgraciadamente, el factor económico y la crisis social provoca grandes
divisiones y reyertas, una carga de agravios, envenenan su existencia efímera y
amargada, dejan y olvidan el perdón como una guía y descanso, incluso el lastre
toxico del resentimiento es recordado desde la infancia. Los mexicanos no hacen
lo posible por crear una barrera necesaria entre sentimiento y realidad, el
imperio de la emoción los gobierna. Prevalece la idea del asombro a la falta de
fraternidad, como el clásico ejemplo de la cubeta llena de cangrejos, quienes
en lugar de ayudarse para salir de la misma se pelean infructuosamente entre
ellos.
Todo es en consecuencia del mestizaje
de los mal nacidos mexicanos, producto de la violación en que fuimos
engendrados, diría eufemísticamente el premio nobel de literatura, Octavio Paz.
Todo esto ha traído aparejado una consecuencia nefasta, la irrupción agresiva
de la imposición de una ideología sin conciencia existencial y auténticamente
religiosa, la invasión apabullante de cultura y visión europea, occidental
judeo cristina nos ha traído muchas desgracias. Por eso muchos mexicanos
estamos llenos de envidias absurdas, resultado de la mezcla del indio traidor
vencido y del hispano ambicioso lleno de “fiebre de oro”: surgiendo el Morenus Tenebosus genéticamente
hablando dirían algunos biólogos. Se les nombro, “Gachupin” al hispano, así
lo designaron nuestros antepasados, bautizándolos los nativos autóctonos, por
las espuelas de los zapatos: cacles-zapatos y pin-espinas, “cactepin”.
Asimismo dicen algunos extranjeros que han residido en nuestro país, que
el mexicano es enemigo muchas veces de sus propios hermanos. En las “típicas”
familias mexicanas tradicionales y lloronas, las crisis pasionales y las
emociones encontradas, provocan cuitas y muinas frecuentes,
resentimientos y peleas, que son el pan de cada día en las clases populares,
las pequeñas transas alejan la convivencia y hermandad, perdiéndose en muchas
ocasiones el sentido de unidad familiar, convirtiéndonos muchas veces en seres
desobligados, ladinos, viciosos, alcohólicos, obesos y diabéticos. Gravitando
aparte en torno a la madre mexicana abnegada, consentidora y solapadora,
muchas veces ante la ausencia de responsabilidad e indiferencia paterna, aunque
esto es propio del latino, asimismo hay un culto tanático a la vida, festejando
a la muerte arrebatadora en una fiesta perenne consiente e inconscientemente.
Somos el segundo país con más volcanes
del mundo después de Indonesia, pero también estamos vaticinados como el centro
de una gran misión histórica. El nombre de México tiene más de 200
definiciones, desde el epónimo Mexi, fundador y gobernante azteca que encabezo
la peregrinación desde el mítico Aztlán, hasta Mexiolotl o maguey doble, justo
como es la orografía de nuestro agreste territorio. Unir a Oriente y Occidente
en eterno conflicto, debe de ser su gran tarea reivindicadora, para la urgente
Paz Mundial ante una avasallante humanidad autodestructiva que se encamina
hacia el precipicio y el abismo de la hecatombe y el auto aniquilación
apocalíptica. El Águila mexicana como lo fue Ángela Peralta, representa
un gran vuelo de profunda espiritualidad, misma que debe de hacernos
cambiar en nuestro beneficio para trascender y así tener amplio valores humanos
universales irrenunciables, ofreciendo la esencia de nuestro corazón amoroso para
la sumisión a la Paz, rechazando el desamor, la falta de comprensión, buscando
lo fácil no lo difícil, en un término medio de entendimiento, negociación,
conciliación y respeto.
Ángela Peralta fue un ejemplo fue un
ejemplo juvenil, un orgulloso icono mexicano, una excelente y sublime diva
mexicana, digna y extraordinaria, carácter fuerte, amable, pacifista, rebelde,
delicada, fina, apasionada y amante abrazadora de las más sublimes causas del
género humano. Entregada siempre privilegio su vida al arte y la Paz,
desafiando al tiempo y a los contratiempos de la adversidad, la falsa moral de
una sociedad inculta y etiquetadora. Sufrió la crítica injusta con un odio
feroz y despiadado sin recato, cruel e inhumano, victima ocasional todo por ser
libre, creadora, pero jamás renuncio a ese espíritu imponente: amalgama de real
orgullo pavoneado, lucha y disciplina, la misma que la llevo a fenecer
inesperadamente. Con una gran fuerza de voluntad. Lucho contra la
indignante misoginia estúpida. Fue heredera sin dudad alguna y digna
representante de raigambre, de nuestros sublimes cantos náhuatl, (In
Xóchitl in Cuicatl), fue nuestra Ángela un cenzontle de cuatrocientos
cantos como dirían los
antiguos abuelos, una veta de ORO en polvo, una depositaria ancestral de los
sabios nahuatlatos, los mismos que aprendieron con facilidad durante la
conquista y virreinato en la Nueva España, los cantos gregorianos, mejorando su
interpretación de sus mismos maestros religiosos, constructores también de
clavicordios desde el siglo dieciséis y siglos después pianos. Canto con una
dicha y frescura musical virtuosa, una conexión intima de reto a la
interpretación celestial.
Hoy por hoy y lejos de los aviesos
pensamientos negativos y pesimistas, característicos de mexicanos de corazón
podrido, podríamos decir fuera de los paradigmas de la victimización social, la
vida de Ángela Peralta es un viaje revelador de cicatrices profundas, fuera de
convenciones absurdas, esquemas y del culto egocéntrico, propio de los críticos
pseudointelectuales y esnobistas del club de elogios mutuos, quienes deben de
reconocer lo controvertido que resulta naufragar en los avatares de la vida
difícil y complicada, como la que paso nuestro “Ruiseñor
Mexicano”, creadora polifacética quien con una auto exigencia
sobrenatural, exploro ámbitos metafísicos, por lo que su obra majestuosa que es
lo valioso existente y es lo que vale de un artista, se hizo en el temple de la
fragua de la creación aprisionada de una época del siglo en el que abundaban en
la Cantera mexicana, los artistas reprimidos, donde también pululaban los
traviesos léperos de las clases populares mexicanas, quienes temían más al
Diablo que a Dios, fumaban marihuana ocasionalmente en las calles, asaltaban y
violaban a mujeres de la aristocracia como venganza social, donde la diversión
de la ciudad se limitaba a escasos espectáculos de Palenques, corridas de toros
y cadenas de gentes que se paseaban todos los días frente a Catedral en un
ambiente netamente provincial. Ángela imprimió un sello de la creación para la
posteridad, su vida fuera de serie, impulso un sobresaliente gusto por lo
autóctono, el incipiente gusto hacia lo mexicano. Tiene un lugar ocupado
en la historia cuyas fuentes vertidas en múltiples testimonios dejan un legado
convertido en orgullo, que abarco desde la frustración vivencial, hasta un
reconocimiento con amplías reflexiones grabadas en la mente de quienes queremos
a nuestra generosa Patria mexicana. En la actualidad, existen múltiples
foros, auditorios, coros, festivales, teatros, escuelas, salones, que llevan su
nombre, revelando a generaciones de mexicanos su existencia imponente y que la
miran con respeto. Su trascendental vida sobresaliente se impone, resguardando
su vasta creación, en una línea de tiempo de un histórico recorrido fecundo y
fértil. En la década de los sesentas, tele sistema mexicano, hoy la empresa
Televisa, trasmitió una telenovela de su visión algo fatalista sobre las
tragedias y vida difícil de Ángela Peralta, por eso se le recuerda con pesares
lastimeros, en lugar de situarla en un podio de personalidad arrolladora,
magnificente, por su lucha continua de supervivencia próspera siempre en lucha
combativa y ejemplar.
Figura irrevocable, insumisa siempre, Ángela Peralta
personaje apasionado grandilocuente, supo superar el viento en contra.
Triunfadora tanto en el extranjero como en su misma patria, donde fue
reconocida con suma respetabilidad por su grandeza de méritos propios, pero en
su vida trágica y tormentosa, ni un paso atrás dio y nunca aflojo su ritmo
vigorizante, sus convicciones nunca las doblego. Un férreo y templado
temperamento impávido e imponente. Fue un volcán en erupción apagado. Pocas
personas nacen en la Tierra con esos dones divinos. Su canto llevo a la dulzura
infinita, escalofríos en la piel y el erizar los cabellos a quien la escuchaba
era parte de su trabajo cotidiano. Enloqueciendo los tímpanos de sus receptores
con un gratísimo placer inefable. Portadora de visión estimulante con una
claridad mental y real ser, era una guerrera implacable, mensajera de paz
duradera, desdeño a los críticos obsoletos que yacían debajo de ella, estaba
por encima de ellos, más allá del bien y el mal, sabedora de que al final nadie
puede ir contra el destino que está escrito en las tablas de la ley. “El
mundo es como un sueño que contempla el hombre dormido” Muhammad (paz y
bendiciones). Ángela Peralta el recuerdo imborrable de tu existencia
fugaz, es una huella placentera, olvidándonos de tu dolor que aún nos duele,
pero que se transforma en un mañana y devenir grandioso pletórico de felicidad
por disfrutar, con tu ejemplo palpitante de mexicanidad indomable y perenne
como el diamante.
Finalmente para despedirnos con este escrito de modestas palabras,
diremos exclusivamente que, el Leitmotiv o motivo conductor de nuestro trabajo,
es más que nada para exponer la urgente necesidad imperiosa de que en nuestra
Patria Mexicana, se levante y se enarbole la bandera de Paz Mundial como una
misión vital de supervivencia, ante las guerras, violencia, inseguridad, cambio
climático, epidemias, pandemias, volcanismo, terremotos, huracanes y un
sinnúmero de desastres que asolan al planeta, Pero lo más importante es detener
y postergar, el peligro que representa una posible conflagración de Tercera
Guerra Mundial, la misma que es posible. Por eso nuestra nación mexicana, junto
con sus ciudadanos y la sociedad civil y política, debemos de unirnos para
llamar a la humanidad doliente a detener la carrera belicista, suicida y
autodestructiva que se cierne sobre el mundo impunemente, principalmente en el
conflicto milenario que se debate entre oriente y occidente, concretamente en
el Medio Oriente; Siria y Palestina.
Para esto necesitamos muchos guerreros y guerreras de la Paz como
nuestra Ángela Peralta, que llamen a formar un gran movimiento pacifista,
pronunciarnos contra las crueles guerras, decir que Basta a la muerte y
desolación, si hay solución en el camino de la Paz, por eso necesitamos líderes
y dirigentes con el ejemplo de Ángela Peralta, nuestra gloriosa guerrera
mexicana, quien a pesar de la vicisitudes que paso, siempre fue capaz con el
arte y la cultura de levantar orgullosamente su linaje heroico de tradición
sagrada sincrética mexicana, moviendo los hilos invisibles del canto florido de
paz y armonía.
Rescatar a nuestra Ángela es estos tiempos convulsos y de guerra,
es tener un rostro y corazón sabio, las claves de un inmenso espejo de
obsidiana y jade, en donde nos reflejemos para el saber de la piedra filosofal
angular del conocimiento ancestral, en un marco adecuado de amor, orientado
para la firme conciencia de grandes valores labrados en sublimes tejidos
humanos espirituales. El actual vacío existencial existente, nos obliga y
convoca a luchar con valor ardiente, por un verdadero ecumenismo religioso
donde el centro de la fuerza sea la Paz Mundial, con un amplio y abierto
dialogo intercultural, ante una humanidad deshumanizada que se
autodestruye, es nuestra tarea actual. Ángela Peralta con sus cantos abrió
corazones para la Paz, por eso necesitamos muchas y muchos Ángela Peralta,
guerreras y guerreros valientes que luchen con arrojo por una urgente Paz
Mundial, con un mensaje esperanzador como el que siempre esgrimió nuestra
gloriosa Ángela Peralta.
Mi corazón comprende toda forma
Es un monasterio del monje,
templo de ídolos,
prado de gacelas, la Kaba votiva,
las tablas de la Tora, el Corán…
El amor de mi credo,
donde quiera que vayan sus camellos
El sigue siendo mi creador y mi fe.
Ibn Al-Arabi
EPILOGO
Así como el 22 de noviembre se conmemora en
caís todo el mundo en Día de la Música. Una fecha que recuerda a Santa Cecilia.
Patrona de la Música, que murió un 22 de noviembre alrededor del año 180. Los
festivales musicales para conmemorar a Santa Cecilia comenzaron a
realizarse en Europa desde el siglo XV destacando la función femenina. El
desempeño de la mujer en la música a todo lo largo de la historia ha sido
un tema desconocido durante mucho tiempo. Ya que las mujeres compositoras e
intérpretes de diferentes épocas de la historia se han enfrentado a las
sociedades ignotas, lo que es bastante incomprensible en la creación artística.
Las mujeres han creado una aportación sensitiva a las artes, ya que ellas desarrollan
su gran talento musical en todo proceso de la evolución creativa universal.
Nosotros queremos que el que Día del Natalicio de Ángela Peralta 6
de Julio, se celebre el Día
contra el Escarnio y la Blasfemia. Ya que ella fue estigmatizada
cruelmente por la ausencia de un razonamiento social lógico y religioso
auténtico. Así como hay el Día
Internacional 25 de noviembre en contra de la violencia contra las mujeres,
debemos celebrar PARA TOMAR CONCIENCIA, SOBRE EL PELIGRO de “Comer
Cerdo” como dicen los árabes, al acto de DIFAMAR, ETIQUETAR, INJURIAR,
discriminar, “colgar un sambenito”, crear fobias, bullying, todo POR TENER una
idea prefabricada de alguien o de algo, que no se le ha comprobado, causando
una profanación a su intimidad, provocando un sentimiento de repudio social,
familiar a la persona (as) o a sus hijos, por lo cual urge también una
jurisprudencia al respecto, fundamentar, tipificar y asignar las penas
correspondientes por los delitos penales al acto de escarnio público, esto
es para mantener una honra personal de buen proceder moral y ético de la
sociedad y evitar al inculpado o inculpada, los estereotipos mentales
acusadores, carentes de principios éticos, religiosos auténticos y de respeto
personal, cuidando con esto la educación social, en beneficio de las mayorías,
ya que a lo largo de la historia, el ser humano ha creado un sistema de ideas
arbitrarias para regular su vida, las ideas, prejuicios, mismos que están
condicionados socialmente a la ideología dominante, a la posición y clase
social, por ende la mayoría de los individuos tiene la mente influida y ocupada
en ideas inoculadas artificialmente, viviendo y sufriendo por la carencia
de pensamientos propios originales. Las
personas estigmatizadas son enviadas al ostracismo, devaluadas, rechazadas y
vilipendiadas.Experimentan discriminación, insultos, ataques e incluso
asesinatos, y aquellos que se perciben a sí mismos como miembros de un grupo
estigmatizado (lo sean o no), experimentan estrés psicológico, la estigmatización
provoca su deshumanización, la amenaza y aversión al otro y la
despersonalización de los demás a través de caricaturas estereotipadas
Es por esta razón y otras más, que no se
puede ser cómplice, erigirse Juez y Parte, para emitir juicios condenatorios
sin sustento alguno, lo que también es causa, esta acusación
repetitiva-imitativa de un “qué dirán si no lo hago”
de atrasos sociales y prejuicios pervertidores, que solo son superados y
entendidos en base a la comprensión de un Sura del Corán, la cual
nos abrió los ojos personalmente a una realidad indiscutible y por lo que mucha
gente actualmente no comprende y sufre la ideologización y el Choque de
Civilizaciones, entre Oriente y Occidente principalmente, por lo cual es vital
y urgente un puente lingüístico y semántico para el acceso a su comprensión y
reivindicación.
Esto no es propio de los mestizos o latinos
como diría el gran Médico y sociólogo francés, Gustave la Bon en su libro de
“La Influencia de la Raza en la Historia”; Los
mestizos jamás han hecho progresar a una sociedad, el solo papel que pueden
hacer es degradarla…la mezcla de la ardiente raza española del siglo XVI con
razas inferiores ha dado origen a poblaciones sin energía, sin porvenir y
completamente incapaces de contribuir al progreso de la civilización”.
DESPEDIDA
Las cadenas de la esclavitud atan las
manos: es la mente lo que hace libre al hombre o esclavo” Franz Grilparzen
En el nombre de Dios.
Una de las finalidades últimas de este escrito dedicado para
Ángela Peralta, es, entre otras cosas, tratar de aclarar el papel que juegan
los procesos mentales en los individuos y en las sociedades, así como buscar
que nos liberaremos de la atadura material y espiritual de la dominación y
manipulación mental introyectada por el Imperialismo-sionista y quienes
tienen sometidos a nuestros pueblos colonizados y súper explotados de sus
recursos naturales y energéticos. Reconocer, asimismo que el primer paso
emancipador es abrir la mente en contra del fenómeno del sometimiento mental esclavista
tipo “Big Brother” o el Gran Hermano orwelliano y del sistema y
modelo de pensar europeo-occidental-judeo-cristiano imperante, marcado con el
pensamiento artificial de la cosmovisión anglosajona supra capitalista en
crisis permanente y que utiliza la violencia el miedo y la agresión
autoritaria del Estado-Nación,
usando para esto a políticos y gobernantes títeres de un poder financiero
mundial, los cuales utilizan la guerra psicológica e ideológica en forma
permanente y mediática , fomentando la dictadura mental ahora digitalizada,
medios de comunicación masivos y parciales, quienes conjuntamente con el
internet y las nuevas tecnologías de información (desinformación) orientan y
llevan a la opinión pública a la destrucción de la familia y sociedad,
liquidando las redes sociales de confianza, las tradiciones comunitarias, la
solidaridad, el afecto y el amor incondicional.
Por eso, ante la carencia de ideólogos o pensadores de la
lucha libertaria antiglobalista, recurrimos a consultar a las lumbreras y
contadas excepciones teóricas de intelectuales como el psiquiatra y luchador
Franz Fanon “Los condenados de la Tierra ”,
Edward Said, filósofo palestino, el lingüista judío Noam Chomsky, el neo
marxista Petras y los clásicos textos de Gramsci y de la escuela Altuseriana,
queriendo relacionar el funcionamiento complejo de la Psique Humana y su
amplia problemática, misma que es profunda y diversificada, tratando de
encontrar un puente del funcionamiento cerebral de la mente activa, en sus
funciones de empatía, identidad, sublimación, reacciones mecánicas y
mundanas tipificando la estructura y su construcción del pensamiento social,
para entender la forma práctica de actuar, siempre regida por la escala de
valores como suma de tipificaciones vivenciales repetitivas de los
sentidos, que producen predisposiciones mentales con obvias conductas y
mecanismos de defensa al sentido común instintivo, presentando solo la
apariencia (de lo que no son) propiciando la falsa génesis cultural
civilizatoria, formada esta, principalmente por la evolución humana sensorial,
de una totalidad de palabras que van conformando un lenguaje de signos y
convenciones con sus mitos y limitaciones semánticas que provocan que la forma
sea nada y el pensamiento un todo. “Lo
que gobierna a los hombres son las ideas, los sentimientos y las costumbres
cosa que está en nosotros mismos….las transformaciones importantes en que se
opera realmente un cambio de civilización, son aquellas realizadas por las
ideas, las concepciones y las creencias….en el alma de las muchedumbres es
donde se preparan los destinos de las naciones” Gustavo Le Bon “Psicología de
las multitudes”.
Psicólogos, Psiquiatras, Psicoanalistas, Neurofisiólogos,
Filósofos, semiólogos, sociólogos, lingüistas y estudiosos de la superestructura
ideológica, buscan relacionar al cerebro como una centinela que nunca duerme,
por ser este como un universo y galaxia en expansión, símil a los eones de
estrellas, como son las tintineantes neuronas del cerebro humano. El
funcionamiento cerebral se basa en el músculo-cerebro alojado en la parte
superior de la cabeza, el cual es un órgano-víscera donde se asienta el
sustrato de la conducta humana, iniciado desde el cerebro primitivo reptiliano,
el cual es el trasmisor energético hereditario del sistema nervioso, cuyo
origen es la medula espinal del sistema nervioso central y
periférico, de hecho la hiperactividad del sistema límbico produce la
experiencia de la neuroespiritualidad. Todas estas fuentes neurotransmisoras
son el último reducto donde se aloja el alma humana (psique del Homo
Religiosus) llámese hemisferios cerebrales, amígdala, cerebelo, hipocampo,
glándulas piñal y pituitaria, instrumentos de la percepción donde se
le da sentido al espacio y tiempo, procesos cognitivos, estrategias y tácticas
formativas y educativas, discriminado en ocasiones por la educación
mental mecánica, o de la realidad virtual (matrix tridimensional) creado con
antelación para el dominio: las costumbres, acondicionamientos (sistema de
rendiciones) estimulo-respuesta, intuición, inconsciente, adicciones
o realidad perversa, muchas veces son por los sueños inducidos, influencias
externas, pesadillas o perturbaciones oníricas, de las cuales no estamos
exentos, ya que todos en lo general somos “asesinos e infieles” en el mundo
onírico y en estados de alerta en ocasiones, en “zombis” o “cadáveres”
vivientes. “sepulcros blanqueados”, porque la mente inherente a la naturaleza
humana es omnisciente con la creación en
la unicidad con ALLAH (el monoteísmo puro) tomando siempre una decisión
racional y correcta en base a la revelación divina profética del Sagrado Corán,
del cual somos participes así como del sentido común del razonamiento; pienso
luego existo, ( cogito ergo sum).
Por lo tanto siendo objetivos y realistas de nuestras
psicopatologías como oprimidos materiales y mentales, la mente es el objetivo a
controlar como inicio de la esclavitud y no nos damos cuenta de ello, por estar
inmersos en una constante ensoñación inducida, ya que la memoria-cerebro es
donde forja la historia de las eras de la civilización humana desde hace
aproximadamente 10 mil años antes de NE. Por eso para tratar de entender la
realidad actual de la crisis sistémica, hay que pasar por cuestionar el ego
moderno contemporáneo y del dilema moral en cuanto al paradigma del llamado
“progreso” que esta impuesto a un tiempo de coerción psicológica: las rejas de
la prisión son invisibles, puerta y salida, son el aferramiento a las
ideas-reja y mente-cárcel, como armas no
letales del control de masas y manipulación mental, por la incapacidad y
“castración mental” de no repensar acciones positivas y optimistas, reconocer y
saberse victimas del complot y conjura mental que inocula el “nuevo orden
mental” consumista suntuario y de vacuidad intelectual: los cerebros
del mundo son impotentes contra la estupidez generalizada de la moda mental,
ahogándose en un mar de información entretenedora, superficial, enajenante,
persuasiva, distractora, lúdica y de falsas ilusiones y expectativas de
liberación, del inútil pensar por pensar, en una inercia desarrollista
galopante y autodestructiva que nos lleva a los conflictos, el caos y la
guerra, aunado a un tiempo que altera el sentido de las palabras, con un
utilitarismo conceptual ajeno a las utopías liberadoras de sociabilidad
comunitaria y verdaderamente revolucionaria de cambio social necesario que
ofrece el Islam liberador.
Es por esta razón sensata que en las catarsis mentales
iluminadoras, de afinación cognitiva son comunes los bloqueos y sentimientos de
culpa e inferioridad, fobias, complejos sexistas, pensamientos recurrentes
obsesivo-compulsivo, falta de autoestima, autoimagen, docilidad ideológica en
todos nuestros procesos mentales: de como pensar, los procesos emocionales de
inteligencia, y el cómo sentirnos, en todos los complejos procesos
comunicativos culturales así, como los de saber interrelacionarnos con los
demás, la inteligencia sofisticada, adiestrada con lógica de pensamiento “racional”
a objetos e ideas. Todas las visiones subjetivas ideológicas son producto
de la confusión distorsionante de la actitud social y conciencia mental, en un
mundo físico y metafísico del ser y conciencia, por eso la no percepción de
los errores, dudas existenciales del inconsciente colectivo y onírico, es
lo que impulsa nuestros actos de tensión-placer, egoísmo, así como la falta de
espiritualidad religiosa en los flujos y reflujos comunicativos sociales, lo
cual es la consecuencia es la incomunicación distractora. Todo este reto
explicativo muy complejo, todavía no ha sido aclarado en su totalidad. Por lo
que solo con la óptica musulmana y la ciencia islámica se puede comprender esta
cosmovisión, por la permanente conexión indisoluble de mente-cuerpo y que nos
especifica el Sagrado Corán en
el Sura del “Coagulo Cigoto” que es además la primera revelación del ángel
Gabriel al santo profeta Muhammad (paz y bendiciones para él y toda su
familia), citamos Sura
96-14-15-16;” ¿es que no sabes que Allah (Dios) Ve? Si no dejas de hacerlo,
lo agarraremos por un mechón de su frente, y de su mente mentirosa y
transgresora” (de su mentón,
el mechón de su frente), el lóbulo pre frontal definido por los fisiólogos, y
que son el filtro de la toma de decisiones a corto plazo, donde están
fijadas las ideas fijas y obsesiones, que nos impiden liberarnos, deshacernos
de los sentimientos ajenos insertos en respuestas fijas, en rechazos y así se
evita saber discernir y razonar. LAS conductas anómalas, prejuicios,
obsesiones, manías, emociones “respuestas automáticas”, clichés y estereotipos
mentales que nos ciegan a la verdad y realidad misma y que está alojada en el lóbulo pre frontal. Aquí
radica gran parte de la incomprensión humana antirreligiosa y autodestructiva.
Por eso Ángela Peralta como una mujer protagonista de
nuestra historia mexicana, con su caso de intento biográfico que escribimos,
reconocemos la abominación, discriminación, racismo e infundio realizado en su
contra, que no se debe volver a repetir, por lo cual desde aquí llamamos a la
reflexión y reivindicación social con su obra en el contexto
histórico mexicano que vivió, para aprender a ser mejores y tener un mejor
devenir social de Paz y Armonía para toda la humanidad doliente carentes de
Artistas que trasciendan como lo fue de nuestra Ángela Peralta.
Escritos del cronista Francisco Sosa: Solemne recepción de Ángela
Peralta.- El cinco de mayo.- Teatro Principal.- Publicaciones.- Un poco de
política.- La ópera.- Emilio Reynoso.- Gran serenata.- Cosas de Juan Diego.- El
maestro Melesio Morales.- Justo Sierra.
Verificada la recepción de la célebre artista Ángela Peralta, en
los mismos días en que termina mi anterior revista, me toca hoy hablar de este
suceso que bien merece la pena ocupar nuestra atención. Ángela Peralta que muy
justamente ha llegado a alcanzar una reputación no sólo americana sino europea;
el Ruiseñor Mexicano como se le llama hoy en ambos mundos, es el orgullo de
nuestra patria. Su canto divino habla al corazón; y en esas inimitables
armonías que produce su garganta, parece que el alma pensadora descubre algo
más allá de eso que todos oyen y que todos sienten. ¿Será que el canto de
nuestro ruiseñor es una querella, un suspiro tierno, un efluvio del alma
dolorida de nuestra patria que solloza al contemplar el mísero estado en que
sus hijos la tienen? ¿Será una plegaria que se eleva al cielo por la suerte de
este infortunado país, o es el canto de Ángela una lágrima vertida sobre la
última flor de la esperanza? Como quiera que sea, ella es una verdadera gloria
nacional. ¡Ah!, si alguna vez he lamentado no tener conocimientos musicales, es
ahora en que quisiera darles a conocer el tesoro de México en Ángela Peralta.
Pero no debo ocuparme aún de la brillantísima ejecución de las
óperas en que ha tomado parte; debo darles cuenta en este lugar, de la
entusiasta recepción que espontáneamente le hizo la sociedad mexicana.
A pesar de haber caído una fuerte granizada momentos antes y de
continuar una llovizna molestosísima, la estación de Buenavista estaba esa
tarde literalmente llena de una concurrencia ávida de saludar antes que todos a
Ángela Peralta. Las clases todas de la sociedad estaban allí representadas, y
era hermosísimo el cuadro que representaba aquel espacioso lugar cubierto con
infinitos coches particulares y con un número considerable de jinetes (a
quienes no consagraré el galante adjetivo de apuestos). Tan pronto como la voz
de la locomotora se hizo oír, llenaron los aires los ecos alegres de una banda
situada en la estación, y al bajar la célebre artista del wagon, el pueblo
prorrumpió en entusiastas aclamaciones, y así, en medio de una salva de
aplausos y alegres vivas, se dirigió al Buffet de l´estation donde recibió mil
felicitaciones. Ocupó después la carreta abierta que se le había preparado;
pero la multitud se arrojó a desenganchar los hermosos frisones que debían tirarla,
y por más esfuerzos que Ángela hizo para impedirlo, fue conducida por aquellos
ardientes admiradores de su genio. Bien largo fue el trayecto que desde la
estación hasta la habitación de la artista recorrió aquella numerosa comitiva;
pintándose en todos los semblantes la satisfacción más grande y más sincera.
¡Qué diferencia de esas demostraciones preparadas con el oro, y que es tan
fácil descubrir el influjo de los poderosos! La recepción fue, pues, digna de
la notabilidad a quien se hacía, y según la opinión de muchos, ha sido una de
las más espontáneas que en México se han verificado. Acompañaba en el coche a
Ángela la Sra. su mamá, y el distinguido maestro Melesio Morales.
No puedo menos que consignar la satisfacción que me causó ver al
gran compositor frente al dulce Ruiseñor Mexicano. Ellos en el divino arte de
la música y el canto, así, como Cordero en el de la pintura, han colocado el
nombre mexicano en Europa, a la altura que ambicionan para él los que aman este
suelo.
Permítasenos siquiera estas glorias por ese destino cruel que nos
ha cabido y que nos hizo nacer en una tierra que tiene entrañas de oro; pero
que ha sido regada no tanto con el sudor de sus hijos, sino con sus lágrimas y
su sangre...[4]
a………………………………………………………………………………………b
Núm. 66, Mérida, viernes 16 de junio de 1871, pp. 3-4
Variedades
Revista
México, mayo 21 de 1871
Solemne recepción de Ángela Peralta.- El cinco de mayo.- Teatro
Principal.- Publicaciones.- Un poco de política.- La ópera.- Emilio Reynoso.-
Gran serenata.- Cosas de Juan Diego.- El maestro Melesio Morales.- Justo
Sierra.
(Continúa)
Entremos al Teatro Nacional. Ante todo les diré que estas líneas
son dictadas por el corazón. Desgraciadamente no poseo conocimientos musicales,
para hablarles científicamente del espectáculo favorito hoy de la hermosa
sultana del Anáhuac. Se anunció de una manera tan pomposa la compañía que,
francamente, llegamos a creer que sólo en el cielo podríamos escuchar más
gratas voces que en el Nacional. La empresa puso los precios a medida de su
deseo, y el teatro se llenó. Ofreció la gran orquesta de los festivales, y nos
dio otra que no es ni la misma que siempre ha servido allí. Bajo estas malas
impresiones comenzó el abono. El enguantado público del patio recibió fríamente
en su primera presentación a Ángela Peralta. ¿Será esta misma, me dije
entonces, la que fue recibida en Buenavista con tan frenético entusiasmo? La
voz divina del ruiseñor triunfó, y ya al segundo acto del sublime idilio de
Bellini que se nombra La Sonámbula, no había uno solo que (no) se sintiese
conmovido ante aquel torrente de armonías celestiales. Ángela Peralta en La
Sonámbula ha obtenido alguno de sus espléndidos triunfos fuera de su patria.
No puedo resistir el deseo de trasladar aquí lo que el ilustrado
redactor de la Iberia, el Sr. D. Anselmo de la Portilla, consignó en su
acreditado periódico con respecto a esta primera función
“El teatro estaba lleno el sábado hasta no poder más; nunca se
había visto allí más numerosa ni más lucida concurrencia.
“A los admiradores de la Sra. Peralta, que lo son de ella porque
lo son del arte, les palpitaba el corazón pensando en lo que sucedería cuando
el Ruiseñor Mexicano se presentara en la escena. Esperaban una explosión
infinita de entusiasmo artístico y patriótico, y temían que el teatro se
viniera abajo con los aplausos frenéticos de la inmensa multitud... Nada, el
público la recibió con un saludo cortés, y eso fue todo. Proteo, el cronista
musical del Siglo lo dic e bien: “Ángela Peralta fue recibida, no con frialdad,
no con indiferencia; fue recibida, lo que es mil veces peor, con cortesía...”
“Ella sin embargo, supo enardecer después los corazones durante la
representación, y arrancó aplausos a millares: los ganó bien en buena lid, y con
buenas armas. Nadie dirá que los debió a la circunstancia de haber nacido en
México.
“La Sra. Peralta no necesitaba ser hoy más que lo que era hace
cinco años, para ser una maravilla; y sin embargo, a nosotros nos parece que es
hoy más que entonces. Su voz es la misma voz purísima y dulcísima, pero más
firme y segura; su garganta es la misma cascada de brillantes, pero más copiosa
y espléndida. Esto lo decimos con algún temor de equivocarnos porque no somos
inteligentes. Lo que podemos afirmar sin temor alguno, es que ha ganado
infinito en sentimiento dramático y en el arte de expresarle. La edad, el
estudio, la práctica, el arte, en fin, ha completado en la joven artista la
bella obra de la naturaleza.
“Fue estrepitosamente aplaudida y llamada repetidas veces a la
escena, y al final del segundo acto las niñas del Conservatorio le presentaron
una corona de laurel, leyendo una de ellas con muy sentido acento, unos versos
en loor de la eminente artista.
“Dignos compañeros tuvo la Sra. Peralta en la representación.
“El Sr. Verati es un tenor de hermosa presencia, de fisonomía
simpática, de voz muy agradable y de bien cultivada inteligencia artística, y
arrancó merecidos aplausos en muchos pasajes del interesante papel que
desempeñaba. El Sr. Gassier domina la escena con su voz poderosa, con su
actitud magnífica y con ese aplomo verdaderamente magistral que sólo
corresponde a los grandes artistas avezados a los triunfos escénicos. Desde
Marini no había resonado en el Teatro Nacional de México una voz más llena, ni
habían visto sus concurrentes una acción más resuelta y gallarda. El Sr.
Gassier cautivó al público”.
Hasta aquí el ilustre escritor.
De mí, sé decirles que mi alma estaba conmovida, que jamás había
escuchado tan deliciosa voz, tan magníficos acentos, y que si hubiera tenido a
mano todas las flores de delicado aroma que encierra ese jardín de la
península, que se llama Mérida, las hubiera arrojado a las plantas de la
célebre artista a nombre de Yucatán que tanto admira el arte. En cuanto al Sr.
Verati, siento decirles que no me agrada tanto y que desearía ver menos su
blanca dentadura. Gassier me parece excelente por su voz y por su inimitable
maestría como actor. La Pagliari me tiene sin cuidado y no me pesaría su
ausencia.
Se nos dio después Macbeth, ópera de Verdi, de gran aparato, y en
la que se presentaron Mari y la Visconti. La Visconti tiene una magnífica
presencia, y en una actriz consumada. Ejecuta el Macbeth con gran perfección;
pero, sin que me ciegue el orgullo nacional, cediendo a las inspiraciones de mi
corazón y mi conciencia, les aseguro que no puede establecerse un paralelo
entre esta señora y el Ruiseñor Mexicano. Mari me ha agradado mucho, y también
a todo el público.
¡Ah!, pero nada hay comparado a Ángela Peralta en Lucía de
Lammermoor. Cuanto pudiera decirles, sería pálido; eso es lo supremo, lo
infinito, lo inimitable del arte. No es un ser humano sino verdaderamente un
ángel el que produce aquellas notas. ¿Y quién habrá que pueda expresar todas
las emociones que despierta en el alma la Lucía? Fue tal el entusiasmo, tal la
profunda sensación que en mí produjo esta ópera, que allí en el mismo Teatro
Nacional compuse esa noche el siguiente soneto para felicitar a la divina
cantona.
Lejos de aquí: por donde nace el día
existe un pueblo que entusiasta adora
el arte musical, y ese, señora,
el suelo de mi amor; la patria mía.
Al oír la dulcísima armonía
de tu divina voz encantadora,
en Mérida pensé; por eso ahora
a ti su canto el corazón envía.
A nombre de mi patria idolatrada
te vengo a saludar: modestas flores,
te ofrece nada más mi pensamiento;
mas mira en ellas, con amor grabada,
¡oh envidia de los dulces ruiseñores!
la admiración que al escucharte siento.
Perdonen que con tan pobres versos hubiese saludado a vuestro
nombre a ese genio del arte con el cual puede enorgullecerse nuestra patria;
perdonad que hubiese yo llevado indignamente vuestra voz. Pero todos
felicitaban a Ángela, y me causaba verdadera tristeza no oír mezclado el nombre
de Mérida en aquellas felicitaciones.
Después he oído La Traviata, por Ángela también, y cada día
descubro nuevos tesoros y encantos en su voz celestial. Temo cansarlos y por
eso dejo para otra ocasión volver a ocuparme de la ópera. Esta noche oiré a
Tamberlick. Ya les diré mis impresiones.[5]
La
Última Canción en Mazatlán
Photo courtesy of Robert W. Bone
Historia
de Ángela Peralta, una novela real…
Mazatlán,
México - La vida se mueve suavemente a lo largo de las playas de esta ciudad,
la costa del Pacífico. Los bañistas se inspiran en los pelícanos perezosamente
costeando, pulgadas por encima de las olas.
Esta
"Zona Dorada", como se le llama, no es muy diferente a un resort de
playa en cualquier parte del mundo. Sin embargo, los visitantes que se alejan
de la arena para tomar un viaje al centro de la ciudad encontrarán algo muy
diferente. Allí, entre los edificios de color pastel, las calles estrechas y
plazas sombreadas es un Mazatlán que todavía tiene la atmósfera de una ciudad
colonial española.
Una
antigua plaza, en particular, evoca una historia convincente de triunfo y la
tragedia que tuvo lugar hace 125 años. La Plazuela Machado fue el escenario de
una dramática aparición pública y de la muerte dolorosa de una de las grandes
sopranos de ópera del mundo.
Nacida en
1845, Ángela Peralta no fue considerada una niña atractiva, y ella trabajó por
primera vez en la Ciudad de México como una sirvienta. Pero pronto se descubrió
que fue bendecida con un enorme talento musical.
Ella
aprendió el piano y el arpa. Pero sobre todo, la élite de la ciudad de México
quedaron impresionados con la voz verdaderamente angelical de Ángela. Ellos
financiaron sus estudios en Italia, y mientras todavía era una adolescente,
atrajo a una multitud entusiasta en su país natal, y más tarde en los mejores
escenarios de ópera en los EE.UU. y Europa.
Ella se
hizo conocida en Nueva York y Londres como el "ruiseñor mexicano" por
su hermosa voz y su personalidad enérgica. Ella obtuvo premio tras premio por
sus actuaciones. Ángela también ganó fama como compositora.
Photo courtesy of Robert W. Bone
Ángela
Peralta dejó la vida pública por un tiempo durante su breve e infeliz
matrimonio. Sin embargo, su talento floreció de nuevo cuando la joven viuda
volvió a los escenarios en 1871. Pronto formo su propia compañía de ópera, con
la ayuda de su manager y abogado, don Julián Montiel y Duarte.
Con el
paso del tiempo, Ángela y don Julián se enamoraron, y comenzaron un romance que
escandalizó a los elementos más conservadores de la Ciudad de México. Las
mismas audiencias que la habían elogiado vuelven ahora contra ella con una
venganza. Cuando estos influyentes aficionados a la ópera no tuvieron éxito en
la destrucción de su carrera, inclusive llegaron a contratar a personas para
interrumpir sus actuaciones.
Ha Ángela
la siguieron adorando en otras partes de México, y ella nunca volvió a
presentarse a cantar en la capital de nuevo. A los 38 años, comenzó lo que
resultó ser su última gira. Una de las primeras fechas de la compañía incluyó
una actuación decisiva en Mazatlán.
El barco
que transportaba a Ángela, don Julián, y su compañía de ópera llegó al puerto
de Mazatlán el 22 de agosto de 1883. Multitudes entusiastas se reunieron en el
muelle para luego acompañar con su alegría a toda la compañía de Ángela hasta
la Plazuela Machado.
Ella
agradecida con sus fans, los recompenso al aparecer en el balcón del hotel
Iturbe que tenia vista a la plaza. La multitud quedó en silencio cuando Ángela
levantó la mano y comenzó a cantar.
La
canción que resonó en la plaza era "La Paloma", el tradicional
estribillo que sigue siendo popular hoy en día, y cuya letra española celebran
el triunfo del amor sobre la muerte. Resultó ser una opción profética.
Sin que
nadie supiera, un miembro de la tripulación de la nave que viajaba con Ángela
había bajado con un caso de fiebre amarilla altamente contagiosa, y la
infección se había extendido en Mazatlán.
photo courtesy of Robert W. Bone
En la
puerta del teatro al lado del hotel Iturbe, la compañía de ópera comenzó a
ensayar IlTrovatore de Verdi, pero no estaba destinado a ser escuchada.
Antes de
la actuación, el Ruiseñor de México en presencia de casi todos los miembros de
su compañía y un número considerable de fans, cayó enferma y murió, a
consecuencia de una repentina epidemia de la enfermedad para la cual no se
conocía ni causa ni cura en ese entonces.
Entre los
sobrevivientes estaba don Julián. El gerente perturbado estaba dispuesto a
casarse con Ángela en su lecho de muerte, en la habitación 10 del hotel Iturbe.
Algunos decían que era para preservar su buen nombre. Otros creían que era para
hacer un reclamo legal en la empresa.
Los
relatos de los testigos de la escena también varían. Pero cuando llegó el
momento de la novia para dar su consentimiento para el matrimonio, ella estaba
completamente inconsciente, y tal vez ya muerta. Uno de los miembros
sobrevivientes de su compañía de ópera ayudó con el "Sí", asintiendo
con la cabeza suavemente, cuando se hizo la pregunta. Otra versión dice que su
aprobación fue expresada de hecho por una mujer debajo de la cama.
Hoy en
día el hotel Iturbe se ha convertido en el Centro Municipal de las Artes. Al
lado está el teatro, ahora renovado y rebautizado en su honor como el Teatro
Ángela Peralta. El teatro sigue desempeñando un papel activo en la vida
cultural de Mazatlán.
Recorridos
turísticos por Mazatlán con frecuencia incluyen una visita al teatro, junto con
otros sitios históricos, galerías de arte y cafés populares en las aceras. Un
museo, la Casa Machado, ofrece una vista a la plaza. También cuenta con fotos y
otros recuerdos de Ángela Peralta, recuerdo triste de Mazatlán, por ser la
última presentación del ruiseñor mexicano.
El
escritor de viajes, Robert W. Bone vive en Walnut Creek, California. Más fotos
de Mazatlán se pueden ver en http://robertbone.com/mazatlan . Su sitio web es http://robertbone.com.
Para toda sugerencia y opinión al correo:
erubielcamacho43arroba yahoo.com.mx cel. 04455 29885634
* ERUBIEL ANGEL CAMACHO LOPEZ
PERIODISTA Y ESCRITOR DEL TRONCO FAMILIAR DE ANGELA PERALTA, DIRECTOR DE LA
AGENCIA INFORMATIVA ISLAMICA MEXICANA mexicoinformaislam.blogspot.com y CREADOR DEL “20 DE
JULIO DIA NACIONAL DE LOS VOLCANES”. Y DEL CONSEJO MEXICANO CONTRA LA TERCERA
GUERRA MUNDIAL. GANADOR DE UN PREMIO INTERNACIONAL POR SU LIBRO “BUSCAR
CONOCIMIENTO”.
§ BIBLIOGRAFIA
MINIMA: “ANGELA PERALTA EL RUISEÑOR MEXICANO” ARMANDO DE MARIA Y CAMPOS 1944
§ HISTORIA DE MEXICO BIBLIOTECA
SALVAT
§ “MIL PERSONAJES DEL SIGLO
DIECINUEVE” SOMEX
§ INTERNET BIOGRAFIAS DE ANGELA
PERALTA
§ ACHIVO GENERAL DE LA NACION
§ Mayo del 2016 “Año del Tránsito
de Mercurio”
DERECHOS RESERVADOS HECHO
EN MEXICO
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